繪畫創(chuàng)作尤其是中國畫創(chuàng)作常常受到傳統(tǒng)模式的束縛,雖有大量關于師法自然的理論,但在創(chuàng)作時不免受到經(jīng)驗、固定模式的影響,而使創(chuàng)作者難以擺脫對于傳統(tǒng)模式的依賴。固定觀念蒙蔽了畫家的眼睛、傳統(tǒng)模式泯滅了畫家的個性。本文通過對于直觀與體驗的詳細論述,闡明直觀與體驗是走出創(chuàng)作模式化僵局及擺脫程式化思維模式限制的有效途徑。論述直觀與體驗是賦予中國繪畫作品生命性的直接源泉。對于直觀的論述,本文重點從直觀的三重屬性入手,論述直觀的純粹性是觀照者感受自然之物生命之靈性的條件;直觀的當下性是進行中國畫創(chuàng)作的靈感之源;直觀的自我屬性是中國畫創(chuàng)作具有個人獨創(chuàng)性的前提。在對體驗的論述過程中,文章引入了大量的先秦儒道思想。試圖通過對于先秦儒道思想家們發(fā)現(xiàn)真理、闡述真理的方式,來說明在中國畫創(chuàng)作過程中,在賦予繪畫作品以生命性的意義上體驗之內(nèi)涵,體驗的過程如同體道的過程,體驗即為體道。體驗者通過對于自然的源發(fā)境域、人與物的互構境域以及人生境域的體驗,達到體驗者的精神與天地境域、自然境域、人生境域相融通,消除體驗者與物的對立,體驗者與所處環(huán)境的對立。在畫面中呈現(xiàn)自然萬物生命之靈性,呈現(xiàn)創(chuàng)作者精神靈魂之靈性。直觀與體驗是賦... 

【文章來源】：浙江師范大學浙江省

【文章頁數(shù)】：57 頁

【學位級別】：碩士

【部分圖文】：

朱鴦作品

并把對道的理解與把握由筆墨寄之于所畫的山川之中，便可“不化而應化，無為而有為，身不炫而名立”。由此可見，創(chuàng)作者的切身體驗對于繪畫創(chuàng)作的重要意義。因“規(guī)矩者，方圓之極則也;天地者，規(guī)矩之運行也”[v21。所以創(chuàng)作者便是要在天地自然界與人的實際生活中切身體驗，感悟自然，感悟生活。在中國畫創(chuàng)作過程中，如若創(chuàng)作者能夠把對自然、生活之細膩體驗與獨特感受切近地呈現(xiàn)于畫面，便可使作品具有創(chuàng)作者獨特的精神情致。在具體闡述之前，先來簡單回顧一下曾經(jīng)觸撥過觀者心弦，歷久彌香的繪畫作品。八大山人的作品當屬其一。殘山剩水、孤鳥游魚是八大山人作品的主體。孤寒冷逸之傷情主宰了他筆下的山水情致。無論是白眼視人的孤鳥還是寂寥游尋的獨魚，無不向人們吐露畫者寂憤苦悶的心緒。八大山人把亡國之恨、寂寥苦寒的人生經(jīng)歷寄之于畫，以至于其作品凄然悲冷的精神魅力能夠穿透歷史的阻隔，直接沖撞觀者的心靈。與八大山人作品格調(diào)截然不同的白石

宮麗作品

【參考文獻】：
期刊論文
[1]圖畫泰山山水之法[J]. 陳傳席.  國畫家. 2006(05)
[2]“饑渴之眼”——阿里卡的“描繪”觀念[J]. 曹意強.  新美術. 2003(02)



本文編號：3520015