自南朝謝赫在綜合了前人的經(jīng)驗,對中國畫的理解列出了“六法”條目以后,“六法”成為中國畫最重要、最概括的評畫標準。所謂“六法精論,萬古不移”,謝赫的六法說,其實已超越了繪畫本身而成為中國美學思想的精髓,作為中國藝術精神的體現(xiàn),其所蘊含的美學理念為不同時代的畫家所充實、發(fā)展。本文即是結合十余年中國畫創(chuàng)作的實踐,談談我對“六法”的理解。 

【文章來源】：南京藝術學院江蘇省

【文章頁數(shù)】：22 頁

【學位級別】：碩士

【部分圖文】：

《八十七神仙圖卷》（局部）296cm×38cm，唐，吳道子線描人物，徐悲鴻紀念館

揚，色而，則物象乖矣�！�5此言的意思是自然界的萬物、于老子哲學的。“道”是原始的，它包含了以既然自然的五色都包含在樸素的“道”中，那道”的。用水墨作畫，自然就包含了五色。所達；天上飄浮的云雪，也不必用白粉去畫；沒描繪鳳凰，也能讓人感受其色彩的燦爛。如果然原狀不符，違反自然本色。這就是中國藝術有色的世界是表象，空幻不實，而無色的世界簡單，畫家筆下的色彩要與自己內心感受到的圖 2：《芙蓉錦雞圖》，81.5cm×53.6cm，趙佶，宋，北京故宮博物院藏。

無畫處能過于主觀經(jīng)過畫面體現(xiàn)出很講究，畫面生動，畫面給，而且注意虛面顯得零亂。傳移模寫拓妙法》一文。模寫的功能，一是可以鍛煉基圖 3：《雪竹圖》，151cm×63cm，徐熙，五代南唐，上海博物館收藏。


本文編號：3142535