現(xiàn)代性的張力—應(yīng)天齊藝術(shù)實(shí)踐個(gè)案分析
本文選題:現(xiàn)代性 + 應(yīng)天齊; 參考:《四川美術(shù)學(xué)院》2017年碩士論文
【摘要】:現(xiàn)代性的體驗(yàn)從一定程度上說,就是對我們本身既定的許多觀念,諸如理性、人文精神、科學(xué)、傳統(tǒng)等等思維傳統(tǒng)的進(jìn)一步反思。所以我們看到,藝術(shù)家個(gè)體總是和時(shí)代發(fā)展相糾結(jié),無論是牢牢捍衛(wèi)過去的觀點(diǎn)或是極力推陳出新,都是經(jīng)驗(yàn)復(fù)雜性的體現(xiàn)。為了闡釋的需要,本文主要針對當(dāng)代藝術(shù)家應(yīng)天齊三十年的藝術(shù)脈絡(luò)為主要分析目標(biāo)。試圖通過針對應(yīng)天齊個(gè)案的記述、梳理和分析,解讀于再認(rèn)識(shí)現(xiàn)代性歷程下呈現(xiàn)的藝術(shù)文化形態(tài)及其深意。本文的主要內(nèi)容,一是扼要梳理三十年來應(yīng)天齊的藝術(shù)創(chuàng)作幾大突破及其歷史淵源,二是剖析藝術(shù)的觀念、形式、方法的演變過程及其原因。與之相對應(yīng)的研究范圍,一方面是針對藝術(shù)家個(gè)人的藝術(shù)創(chuàng)作,另一方面是與應(yīng)天齊創(chuàng)作產(chǎn)生聯(lián)想和對比的藝術(shù)觀念及美學(xué)形態(tài),其中重要的是通過分析外在形式邏輯,去理解藝術(shù)家內(nèi)在觀念的價(jià)值所在。作為第一個(gè)受邀在威尼斯建筑雙年展上舉辦個(gè)展的華人藝術(shù)家,應(yīng)天齊其作品中透露出的不可捉摸性與游弋性,從某一個(gè)角度也折射出了中國當(dāng)代藝術(shù)家們的許多共同特點(diǎn):他既糾纏于過去,不能完全自拔,但也向往于大踏步的前進(jìn),所以在過去與未來之間,他現(xiàn)在身在何處,現(xiàn)在如何做都是一種不確定的和猶豫的摸索狀態(tài),這種狀態(tài)恰恰說明中國現(xiàn)代主義的道路,從經(jīng)歷到呈現(xiàn)都是一個(gè)運(yùn)動(dòng)的過程。面對傳統(tǒng)中國和現(xiàn)實(shí)中國、個(gè)人主義和集體權(quán)力,藝術(shù)家自身的搖擺和選擇不可避免地呈現(xiàn)出一種現(xiàn)代性的姿態(tài)。而本文基本目的,是對于某些藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行以點(diǎn)帶面的記敘,對其產(chǎn)生的成因、文化內(nèi)涵及其存在的矛盾性予以分析。最終得出結(jié)論,無論是語言學(xué)還是語用學(xué)的轉(zhuǎn)向,相當(dāng)程度上都隱含著“現(xiàn)代性轉(zhuǎn)向”這一概念。而最終藝術(shù)家的豐富性、復(fù)雜性、矛盾性恰恰組成了當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)代性的張力。從中國的歷史語境里邊回溯中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展,通過個(gè)案研究來探討中國的藝術(shù)語言和思維狀態(tài),應(yīng)天齊及其藝術(shù)創(chuàng)作的確提供給我們很多可被討論的空間。
[Abstract]:The experience of modernity, to a certain extent, is a further reflection on our own established ideas, such as reason, humanism, science, tradition and so on. Therefore, we see that the individual artist is always entangled with the development of the times, whether it is firmly defend the views of the past or try to promote innovation, are the embodiment of the complexity of experience. In order to explain the need, this paper mainly aims at the artistic context of contemporary artist Ying Tianqi 30 years. This paper attempts to interpret the artistic and cultural forms and their meanings in the course of modernity through the description, combing and analysis of Ying Tianqi cases. The main contents of this paper are as follows: first, briefly combing several breakthroughs and historical origins of Ying Tianqi's artistic creation in the past 30 years; second, analyzing the evolution process and reasons of the concept, form and method of art. The corresponding research scope, on the one hand, is aimed at the artist's individual artistic creation, and on the other hand, it is the artistic concept and aesthetic form of associating and contrasting with Ying Tianqi's creation, in which the analysis of external formal logic is important. To understand the value of the artist's inner concept. As the first Chinese artist to be invited to hold a solo exhibition at the Venice Architecture Biennale, Ying Tianqi's works reveal the unpredictable and cruising nature of his work. From a certain angle, it also reflects many common features of Chinese contemporary artists: he is entangled in the past and can not completely extricate himself, but he also yearns for great strides forward, so between the past and the future, where is he now? How to do it now is an uncertain and hesitant state of groping. This state just shows that the road of Chinese modernism is a process of movement from experience to presentation. In the face of traditional China and real China, individualism and collective power, artists' own swing and choice inevitably present a modern attitude. The basic purpose of this paper is to record some artistic phenomena and analyze their causes, cultural connotations and contradictions. Finally, it is concluded that the concept of "modernity turn" is implied to some extent in the turn of linguistics and pragmatics. The richness, complexity and contradiction of the artist constitute the tension of the modernity of contemporary art. Looking back on the development of Chinese contemporary art from the historical context of China, Ying Tianqi and his artistic creation provide us with a lot of space for discussion through case studies to explore the language and thinking state of Chinese art.
【學(xué)位授予單位】:四川美術(shù)學(xué)院
【學(xué)位級別】:碩士
【學(xué)位授予年份】:2017
【分類號】:J05
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,本文編號:1945306
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