第22屆悉尼雙年展于2020年3月14日開幕,展覽匯集了跨越36個國家、100余位藝術(shù)家的作品,分別于新南威爾士美術(shù)館、鸚鵡島、澳大利亞當(dāng)代藝術(shù)博物館、坎貝爾當(dāng)代藝術(shù)中心、國家藝術(shù)學(xué)院展出。此次雙年展的展覽主題為"邊緣"(NR家從看不見的邊緣走向中心,試圖構(gòu)建去殖民化的藝術(shù)世界,展示邊緣的力量,以及思考如何在全球化時代重新定位中心。同時,在后疫情時代,線上雙年展也為我們帶來更多的思考和可能性。 

【文章來源】：世界美術(shù). 2020,(03)

【文章頁數(shù)】：9 頁

【部分圖文】：

瑪麗亞·特雷莎·阿爾維斯《瑪麗之家》2020年新南威爾士美術(shù)館

作為展覽場地之一的新南威爾士美術(shù)館，收藏有描繪殖民地風(fēng)光、探險家和歷史遺跡的油畫以及古典雕像，整個建筑也呈現(xiàn)為古典風(fēng)格，其本身就是主體空間、權(quán)力體制的象征。在陳列著古典雕塑和油畫的美術(shù)館展廳一隅，放有巴西藝術(shù)家瑪麗亞·特雷莎·阿爾維斯（Maria Thereza Alves）《瑪麗之家》(Maria’s House，圖2)項(xiàng)目的照片。照片中的瑪麗是一位故去的巴西原住民，她守護(hù)在家園門口的籬笆處，下方豎立著斧頭，目光堅(jiān)定地直視鏡頭�，旣惓錾趯⒃∶駵缃^合法化的巴拉那州（Parana），但是她為自己的原住民身份驕傲，勇敢捍衛(wèi)家園。其后代將房產(chǎn)贈予阿爾維斯，藝術(shù)家把這里創(chuàng)建為當(dāng)?shù)氐脑∶裎幕行�，開展去殖民活動，促進(jìn)由原住民主導(dǎo)的關(guān)于巴西歷史、環(huán)境和社會的討論。展廳地上還放置了用瓜拉尼語和英語書寫的報紙，上面著重報道了巴西胡瓜皮魯（Juaguapiru）保留地原住民目前面臨的壓迫和種族暴力，阿爾維斯通過調(diào)查原住民住地的歷史和環(huán)境，為沉默的歷史作證。卡拉·狄更斯（Karla Dickens）則直接在權(quán)力空間進(jìn)行了中心與邊緣的置換。有大理石柱和馬賽克磚的新南威爾士美術(shù)館門廳建于20世紀(jì)初，作品《狄更斯的馬戲團(tuán)》(A Dickensian Circus，見封二上圖）用陳舊的殖民地物件重構(gòu)了這座古老的門廳，原本展示雕塑的大理石基座上擺著生銹的鐵籠，里面有進(jìn)行馬戲團(tuán)表演的原住民人偶雕塑，有些則直接用鐵桶作為基座。入口處懸掛著戴拳擊手套的原住民海報，似乎在招攬游客前來觀看，再現(xiàn)了20世紀(jì)20至50年代原住民被迫進(jìn)行馬戲和拳擊表演的殖民歷史。前廳的玻璃圓頂喚起人們對圓形馬戲團(tuán)及帳篷拳擊團(tuán)的空間記憶，為狄更斯的裝置提供了完美的后殖民背景�？ɡ�·狄更斯將種族、性別等主題與權(quán)力、監(jiān)禁、剝奪的歷史交織，試圖揭示宏偉建筑中邊緣人的隱藏故事。

圖2 瑪麗亞·特雷莎·阿爾維斯《瑪麗之家》2020年新南威爾士美術(shù)館澳大利亞當(dāng)代藝術(shù)博物館中，土耳其藝術(shù)家埃爾坎·奧茲根（Erkan?zgen）將鏡頭轉(zhuǎn)向人們看不到也聽不到的地方。在其名為《仙境》（Wonderland，圖3）的視頻中，聾啞兒童穆罕默德用他的肢體語言講述著和家人逃離敘利亞戰(zhàn)爭的殘酷場景。對藝術(shù)家來說，比起語言，通過手勢來講述戰(zhàn)爭經(jīng)歷更為震撼。默罕默德用他聽不見的耳朵和無法言說的嘴巴，講述他之所見。南非攝影藝術(shù)家扎內(nèi)勒·穆霍麗（Zanele Muholi）不再滿足于講述故事，她以相機(jī)為武器進(jìn)行權(quán)利伸張，試圖改變中心所規(guī)定的視覺結(jié)構(gòu)。作為一名南非黑人女同性戀者，穆霍麗用鏡頭記錄黑人性少數(shù)群體，這些強(qiáng)有力的肖像打破了當(dāng)今媒體對黑人女性的主導(dǎo)形象。其攝影不僅僅是展現(xiàn)被忽視的邊緣群體，她以視覺行動者（visual activist）自居，“activist”在英文中指帶來政治或社會變革的人。穆霍麗將肖像攝影作為視覺能動性的行為，鼓勵人們用相機(jī)等藝術(shù)工具作為武器進(jìn)行反擊，對抗種族政治。（圖4)

【參考文獻(xiàn)】：
期刊論文
[1]半路之屋[J]. 霍米·巴巴,翟晶,喬亞娟.  世界美術(shù). 2017(02)



本文編號：3014043