中國繪畫中的山水畫科,萌芽于晉代,至今有一千多年的歷史了。它經(jīng)歷了唐末,五代,宋元幾個時期的發(fā)展,形成了一套體系完備的筆墨語言,以至于明清時期及現(xiàn)今許多人學(xué)習(xí)山水畫,都是從臨摹五代,唐宋名作開始著手,來掌握中國山水畫的表現(xiàn)語言。但這樣也導(dǎo)致了負(fù)面影響,許多畫家不愿意接觸生活或者沒有機(jī)會接觸生活,使作品缺乏生機(jī),只是游戲于筆墨。例如明代著名山水畫家沈周他的很多作品中的山石皴法都是套用元代王蒙的畫法,清代“四王”的“一樹一石,無不與古人血脈貫通”的理念對他們的作品產(chǎn)生極大的影響,而且中國畫的學(xué)習(xí)很注重師承關(guān)系,他們弟子只在古人的畫中尋找死的技法,放棄了大自然的生動源泉。中國古代繪畫,山水居首,中華民族的精神作用于繪畫,體現(xiàn)在山水畫上最清晰。山水畫到了清代“四王”之后,已經(jīng)成為強(qiáng)弩之末。人們的審美觀的改變決定了近現(xiàn)代山水畫的興起。即使我們在欣賞山水革新代表石濤的畫,依然覺得有一些程式化和符號性在畫里,但傅抱石,李可染,石魯,白雪石等的畫出現(xiàn)在我們面前卻覺得很現(xiàn)代,我一直思考這個問題,為什么同樣是毛筆和宣紙,卻能創(chuàng)造出不同感受的精神產(chǎn)品。通過對近現(xiàn)代山水畫家的研究,得出結(jié)論是畫家的深入生活和具... 

【文章來源】：湖北美術(shù)學(xué)院湖北省

【文章頁數(shù)】：36 頁

【學(xué)位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
Abstract
第一章 山水畫的寫生
    第一節(jié) 中國傳統(tǒng)山水的師造化
    第二節(jié) 南方山水畫和北方山水畫的形成
    第三節(jié) 郭熙的繪畫理論中的自然觀
第二章 近現(xiàn)代山水畫的師法自然
    第一節(jié) 黃賓虹的師法自然
    第二節(jié) 傅抱石的變法
    第三節(jié) 趙望云的農(nóng)村寫生
    第四節(jié) 錢松巖對新社會的寫生
    第五節(jié) 李可染在寫生中的成就
第三章 中國山水畫中師造化與西方風(fēng)景畫寫生的異同
    第一節(jié) 中國山水畫和西方風(fēng)景畫都重視對自然的表現(xiàn)
    第二節(jié) 中國山水畫不同于西方風(fēng)景畫的觀察方法
    第三節(jié) 中國山水畫如何面對自然的色彩
第四章 中國山水畫寫生的現(xiàn)代意義
    第一節(jié) 寫生在山水畫中的作用
    第二節(jié) 在寫生中發(fā)現(xiàn)提煉個性符號
    第三節(jié) 以現(xiàn)代人審美的眼光重新認(rèn)識自然和傳統(tǒng)
結(jié)論
致謝
參考文獻(xiàn)
附錄 攻讀碩士學(xué)位期間發(fā)表的學(xué)術(shù)論文目錄
附圖



本文編號：3361199