韋嘉是1970年后出生的藝術(shù)家群體中的代表人物之一。他的作品從早期的石版畫,到中期的架上繪畫趨于平面化表達(dá)方式,直至后期具有實驗性表達(dá)方式的繪畫語言,作品在表現(xiàn)手法上跨度非常大。而一般的評論文章都只是提到了他作品中的部分特征,所以本文旨在對他迄今為止的藝術(shù)創(chuàng)作進行一個全面的梳理和研究。韋嘉是一位比較年輕的藝術(shù)家,年齡上的接近更加利于筆者解讀他的作品。筆者分析了他各個時期作品的繪畫語言,并且在橫向上將他的作品與其他藝術(shù)家的作品進行了比較,在縱向上將韋嘉不同時期的作品進行了比較。這使得我們對他的作品有一個更好的認(rèn)知。除了對韋嘉作品的繪畫語言的研究,筆者還分別對他作品的創(chuàng)作背景、選取的題材等進行了分析,從而在寫作的過程中將中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展歷程、社會的荒誕性、消費主義文化等引申問題帶入了研究范疇。最后,筆者論述了韋嘉作品帶給我們的啟發(fā),從而指引更為年輕的藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作上的方向。 

【文章來源】：華東師范大學(xué)上海市 211工程院校 985工程院校 教育部直屬院校

【文章頁數(shù)】：51 頁

【學(xué)位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
ABSTRACT
緒論
第一章 韋嘉作品中對“虛擬的真實與真實的虛擬”的表達(dá)所產(chǎn)生的原因
    第一節(jié) 概述“虛擬的真實與真實的虛擬”
    第二節(jié) “虛擬的真實與真實的虛擬”所產(chǎn)生的原因
        一、社會的荒誕性生成肌理
        二、源自1970年后出生的特殊身份
        三、當(dāng)代藝術(shù)的影響
第二章 韋嘉作品的題材源自“虛擬的真實和真實的虛擬”
    第一節(jié) 與個人生存環(huán)境一致的“虛擬的真實以及真實的虛擬”
        一、罪惡與社會的不穩(wěn)定因素
        二、個人成長中的對婚姻、時間以及死亡問題的思考
    第二節(jié) “虛擬的真實與真實的虛擬”中的微痛苦
第三章 韋嘉作品中的繪畫語言
    第一節(jié) 早期的石版畫影響
    第二節(jié) 中期的架上繪畫趨于平面化表達(dá)方式
        一、對以往版畫作品特征的延續(xù)
        二、作品的色彩
        三、作品的趣味性
    第三節(jié) 后期具有實驗性表達(dá)方式的繪畫語言
        一、畫面顏色趨于單一，并且呈現(xiàn)一種弱對比
        二、潑灑手法的運用——營造虛擬的情境
        三、光線的運用——虛擬的舞臺
        四、蛻變中的男孩——虛擬的自我
第四章 余論
    第一節(jié) 韋嘉與其他藝術(shù)家的異同
        一、韋嘉與同時代國外藝術(shù)家作品的比較
        二、韋嘉與同時代中國藝術(shù)家作品的異同關(guān)系
    第二節(jié) 韋嘉的作品在中國當(dāng)代藝術(shù)中的位置
    第三節(jié) 韋嘉帶給更為年輕一代藝術(shù)家的啟示
        一、個人生命體驗的重要性
        二、韋嘉在藝術(shù)創(chuàng)作上并沒有固步自封
        三、在藝術(shù)創(chuàng)作上要勤奮
        四、相信自己
參考文獻
后記



本文編號：3072961