本文關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)京劇京胡伴奏藝術(shù)研究，由筆耕文化傳播整理發(fā)布。

京劇藝術(shù)素有"國劇”之盛譽，是中國傳統(tǒng)戲曲之集大成者。在傳統(tǒng)京劇藝術(shù)中，京胡是伴奏樂隊中舉足輕重的"主奏樂器”。京胡伴奏音樂與唱腔融為一體，成為京劇唱腔音樂藝術(shù)的重要組成部分。另一方面，清初以來流布全國各地的330多個劇種中，以各種胡琴作為主奏樂器的竟多達200多個劇種，可見這種富有特色的胡琴類"主奏樂器”的設(shè)置是傳統(tǒng)戲曲、尤其是"板式變化體”戲曲伴奏樂隊中的普遍現(xiàn)象。因此，趙志安的這本《傳統(tǒng)京劇京胡伴奏藝術(shù)研究》作為他的博士學位論文，就是試圖以京胡這件京劇"文場”"主奏樂器”為切入點，對傳統(tǒng)戲曲伴奏藝術(shù)進行一次音樂人類學視角的個案研究。 以一件樂器作為博士論文的研究對象有不小難度。作者為了做好這一選題，在研究過程中，創(chuàng)新性的融入了音樂人類學的研究思維。首先在資料收集上。作者不僅對傳統(tǒng)已有的京胡伴奏音樂文獻、圖像、音響以及曲譜資料進行廣泛收集和整理，而且重視音樂人類學的"田野調(diào)查”。作者先后在中國京劇院、中國戲曲學院、北京市戲曲學校、中國戲曲學校、以及福建省京劇團等教學、演出團體進行了長期的田野調(diào)查。通過訪問許多京劇琴師、鼓師、教師和表演藝術(shù)家，收集、整理了許多鮮活的資料。另外，由于作者碩士階段的研究方向為"二胡演奏與教學”，已經(jīng)學習、掌握了多種胡琴樂器的演奏技能。為了強調(diào)音樂人類學作為"局內(nèi)人”的體驗，作者在"田野調(diào)查”過程中，，曾向諸多琴師學習京胡演奏、伴奏技能，觀摩他們的教學、排練和演出實踐。并通過自己的親身學習、實踐和對京劇京胡伴奏的演出、教學、排演等環(huán)節(jié)長期觀察而獲得深刻細致的認識。 　在研究方法上，本書作者突破傳統(tǒng)的主要著重于京胡伴奏音樂形態(tài)研究的方法，而將視野擴展、深入到探求京胡伴奏的本質(zhì)規(guī)律及其成因。一個世紀以來，有關(guān)京胡伴奏的專門論著雖多達四、五十本，但傳統(tǒng)已有的京胡伴奏的研究成果，大多出于對伴奏實踐的關(guān)注，重視對京胡伴奏音樂形態(tài)、具體手法和操作技能的經(jīng)驗總結(jié)，停留在京胡演奏法和伴奏法層次的探討。本書作者則從音樂人類學的研究思維出發(fā)，不僅力求探知京胡伴奏實踐中各種現(xiàn)象的本質(zhì)規(guī)律"是什么”，還努力去追究這種規(guī)律產(chǎn)生的過程及其原因。也就是說，作者不僅從京胡伴奏音樂本體出發(fā)，更從傳統(tǒng)京劇文化的概念和京劇伴奏樂手的音樂行為等角度來深入認識京胡伴奏的藝術(shù)規(guī)律。 　由此，本書除第一章緒論外，主體部分二至五章，則是通過京胡形成、確立的歷史沿革；京胡伴奏音樂的藝術(shù)規(guī)律、京胡伴奏主體——琴師之研究以及京胡伴奏藝術(shù)的審美特征等章節(jié)，從京胡伴奏的物質(zhì)形式層面、音樂形態(tài)層面、演奏主體層面和審美層面等多層研究視角，首次對傳統(tǒng)京劇京胡伴奏藝術(shù)規(guī)律作一個立體、全面的揭示。通過以上各方面的論述，凸顯了本書的研究目的和價值不僅在于對京胡伴奏藝術(shù)規(guī)律有一個全面、系統(tǒng)的剖析。而且對于京劇表演藝術(shù)風格認識的深入，對于京劇伴奏乃至戲曲伴奏藝術(shù)審美規(guī)律的初步把握，以及對于音樂人類學研究思維如何與傳統(tǒng)戲曲伴奏藝術(shù)這一研究對象有機結(jié)合的探討等等，都具有積極的開拓意義。盡管這種初步的思考和實驗性研究還有許多有待完善的地方，但無損于它在傳統(tǒng)戲曲伴奏藝術(shù)研究領(lǐng)域中開拓性的學術(shù)價值。 　因此，在這一學術(shù)專著得以出版之際，我作為趙志安的指導教師，也為學生的辛勤汗水有所收獲而感到由衷的高興!并祝愿他在今后的學術(shù)研究中，勤耕不綴、勇于探索，不斷取得新的成功和進步。

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