本文選題：圖像模式　切入點：沃德　出處：《文藝研究》2017年07期

【摘要】：20世紀90年代以來,克里斯托弗·沃德和亞歷山大·奈格爾以藝術(shù)中時間的多重性為線索,把北方與意大利文藝復(fù)興藝術(shù)放在"表現(xiàn)的藝術(shù)"語境下討論,嘗試對傳統(tǒng)文藝復(fù)興藝術(shù)史進行重置,這是一種基于"圖像研究"的新的風(fēng)格史探索,在歐美學(xué)界產(chǎn)生一定影響,也引發(fā)諸多爭議。本文以他們的兩本著作《重置的文藝復(fù)興》和《文藝復(fù)興藝術(shù)的爭議性》為基礎(chǔ),結(jié)合他們近年來發(fā)表的一系列論文和演講、學(xué)界的相關(guān)書評以及70年代以來興起的"圖像研究",對美國的文藝復(fù)興藝術(shù)研究中的這一學(xué)術(shù)思想傾向進行辨析,以期說明其中預(yù)示的一種更為開放的中世紀—文藝復(fù)興藝術(shù)的新形態(tài),以及這種形態(tài)與當(dāng)代藝術(shù)的觀念變革的復(fù)雜關(guān)聯(lián)。
[Abstract]:Since the 1990s, Christopher Ward and Alexander Nagel have taken the multiplicity of time in art as a clue to discuss the art of the Northern and Italian Renaissance in the context of "the art of expression." Trying to reset the history of traditional Renaissance art, this is a new style history exploration based on "image research", which has a certain influence in European and American academic circles. This paper is based on their two books, Renaissance and the controversy of Renaissance Art, combined with a series of papers and speeches they have published in recent years. The related book reviews of academic circles and the "image study" that have arisen since the 1970s, discriminate and analyze this academic thought tendency in the American Renaissance art research. In order to explain a more open medieval-Renaissance art of the new form, and this form and contemporary art of the concept of the complex relationship.
【作者單位】： 中國美術(shù)學(xué)院圖書館;
【分類號】：J171.2

【相似文獻】

相關(guān)期刊論文 前1條

1 于德山;中國圖像敘述學(xué):邏輯起點及其意義方法[J];社會科學(xué)戰(zhàn)線;2004年01期

相關(guān)碩士學(xué)位論文 前4條

1 陳之凡;西方圖像的中國形象異化和視覺文化批判[D];武漢紡織大學(xué);2016年

2 殷博;從乘象菩薩圖像和尊格的演變看佛教美術(shù)中國化的過程[D];西北師范大學(xué);2014年

3 徐文君;中國當(dāng)代藝術(shù)的圖像挪用手法研究[D];華中師范大學(xué);2014年

4 李旭彬;圖像現(xiàn)場—廣州青年藝術(shù)家創(chuàng)作檔案[D];廣東工業(yè)大學(xué);2015年

，

本文編號：1654848