隨著上世紀60年代女性主義藝術(shù)發(fā)展以來,女性視角和女性形象成為女性藝術(shù)家手中重要的工具和對象。在反思傳統(tǒng)藝術(shù)中對女性形象的誤讀與扭曲的基礎(chǔ)之上,本文思考并回答了:當代的架上繪畫應(yīng)當如何展現(xiàn)女性的形象和身體?本文第一章梳理了國內(nèi)外女性主義藝術(shù)發(fā)展及平面性繪畫的相關(guān)文獻。第二章第一部分從女性主義藝術(shù)出發(fā),參考60年代以來女藝術(shù)家們塑造的女性形象,分析在繪畫、攝影和雕塑不同藝術(shù)形式中,女性的身體和形象是如何被塑造的,并探索性別視角對觀看和表現(xiàn)女性形象的影響,同時思考女性主義繪畫如何挑戰(zhàn)觀眾觀看的權(quán)力,以及如何呈現(xiàn)健康、積極且富有生命力的女性形象。第二章第二部分探討具象平面性繪畫的形式語言,以亞歷克斯·卡茨為案例研究元素、技巧和情感,思考平面繪畫中的生命力如何產(chǎn)生、秩序和細節(jié)如何統(tǒng)一成整體,并與觀者進行共情,創(chuàng)造出具有感染力的畫面。基于女性主義藝術(shù)和平面性繪畫的理論基礎(chǔ),第三章并從創(chuàng)作實踐出發(fā),本文認為當代的繪畫早已擺脫了傳統(tǒng)“男性凝視”,應(yīng)當以女性自有的視角展現(xiàn)具有時代生命力的女性形象,而革命性的平面性繪畫語言形式剛好與女性主義的先鋒性具有精神上的謀和。平面形式語言不僅僅是空間的秩序和合作關(guān)... 

【文章來源】：上海師范大學(xué)上海市

【文章頁數(shù)】：31 頁

【學(xué)位級別】：碩士

【部分圖文】：

正方形的視覺張力


本文編號：3521458