【摘要】：藝術(shù)家時(shí)常通過(guò)藝術(shù)作品來(lái)反映自己的思想。生活中我也會(huì)經(jīng)常在疑惑和思考。因此這一系列作品所反映的精神世界與我的生活密切相關(guān)。我把自己真實(shí)的一面反映在作品中。 這次的創(chuàng)作并非出于心血來(lái)潮,而是出于我生活經(jīng)歷的過(guò)程。如同一本相冊(cè),它記錄了我近幾年來(lái)的內(nèi)心變化的歷程,它又如同一面鏡子映照出一個(gè)真實(shí)的內(nèi)心世界。因此這些創(chuàng)作是隨著時(shí)間與我一起成長(zhǎng)起來(lái)的。我的創(chuàng)作作品中沒(méi)有內(nèi)與外明顯界限的空間和置身于其中如空殼般的人偶,帶給人一種既寂寞感與好像失去了什么的空虛感既無(wú)法說(shuō)明的痛苦。 雖然具備人的外形卻沒(méi)有眼睛的人偶、殘缺的人偶、用結(jié)實(shí)的塑料制成的人偶、這些人偶讓人們?nèi)シ此妓鼈冊(cè)趦A述著什么。人偶沒(méi)有如心靈之窗般的眼睛,讓人無(wú)法捉摸,無(wú)法讀懂。通過(guò)空蕩蕩的眼眶可以看到粉紅色的肉體。雖然別人無(wú)法解讀它。但它卻一直表露出自己最真實(shí)的內(nèi)在。而人偶則與觀賞者有著一段不可逾越的距離。殘缺的人偶向人們傳達(dá)了這份信息與傷痛。人偶一直在訴說(shuō)著這一切,看著它的我仿佛看到了自己。 讓人覺(jué)得既超越現(xiàn)實(shí)又令人感到空曠的空間。這些全部呈現(xiàn)在我的作品之中。對(duì)于“空”我有一套屬于自己的看法。不是說(shuō)“空”著就可以認(rèn)為是“空”。好比一個(gè)房子中如沒(méi)有人居住,那這個(gè)房子無(wú)論用什么去填滿,它都是“空”房子,不是真正意義上的家。因此我考慮的更多的是抽象意義上的“空” 人們常說(shuō)“將心放空”。他們所謂的放空是將復(fù)雜的想法與受傷的心和各種留在心中的消極情緒用別的事物來(lái)代替。如果這個(gè)用來(lái)代替的事物沒(méi)有辦法從根本上解決人們心中的問(wèn)題。那么就算用再多的替代品來(lái)補(bǔ)償自己,內(nèi)心仍舊空空如也。畫(huà)中空曠的空間和人偶形象兩者結(jié)合起來(lái)將上訴所講的內(nèi)容放大并呈現(xiàn)出來(lái)。在我的作品中可以看見(jiàn)許多的元素,他們之間都相互關(guān)聯(lián)。其中空曠的空間和人偶這兩個(gè)元素占據(jù)了重要地位。 我想通過(guò)作品表現(xiàn)那種沒(méi)有期待、沒(méi)有生氣、又空虛的狀態(tài)。空曠及空虛的形象表達(dá)缺乏根本的要素而活著的人們的生存狀態(tài)。其中感受到無(wú)法靠近無(wú)法觸摸的傷痛。讓人們?nèi)ハ胧サ母驹谀睦? 最后,研究生三年的學(xué)習(xí)經(jīng)歷使我初步的明白了我真正想要的和追尋的是什么。我認(rèn)為藝術(shù)作品是對(duì)自我的真實(shí)再現(xiàn)。隨著生活的變化我的作品也會(huì)發(fā)生改變,我自己也會(huì)有很多改變而這正是我所期待的。我不會(huì)放棄我的藝術(shù)創(chuàng)作,因?yàn)閯?chuàng)作中的我也許是更真實(shí)的我。
[Abstract]:Artists often reflect their thoughts through their works of art. I often wonder and think in my life. So the spiritual world reflected in this series of works is closely related to my life. I reflected my true side in my work. This creation is not out of whim, but out of the process of my life. Like a photo album, it records my inner changes in recent years, and it reflects a real inner world like a mirror. So these creations grew up with me over time. The absence of a clear boundary between the inside and the outside and the presence of a shell-like figure in my work bring a sense of loneliness and an inexplicable sense of emptiness that seems to have lost something. Even though they have no eyes, incomplete figures, and figures made of solid plastic, they ask people to reflect on what they are saying in their own way. The figures have no eyes, no eyes. The puppet has no eyes like the window of the mind, which is unpredictable and incomprehensible. The pink flesh can be seen through the empty eyes. Although no one can interpret it. But it has always revealed itself to be the most real inside. The puppet has an insurmountable distance from the viewer. The broken person conveys this message and the pain to the people. The puppet has been telling all this, looking at it as if I saw myself. A space that feels beyond reality as well as emptiness. These are all presented in my work. I have a set of views of my own about "empty". Not to say "empty" can be regarded as "empty". If no one lives in a house, no matter what it is filled with, it is an empty house, not a real home. So I think more about the abstract sense of "empty" people often say "empty heart." Their so-called emptiness is to replace complex thoughts with wounded hearts and negative emotions left in them with something else. If there is nothing to replace, there is no way to solve the fundamental problem in people's minds. Then even with more alternatives to compensate themselves, the heart is still empty. The empty space in the picture is combined with the puppet image to magnify and present the content of the appeal. I can see a lot of elements in my work, they are all related to each other. Among them, empty space and puppet two elements occupy an important position. I want to show through the works that there is no expectation, no anger, and no emptiness. Empty and empty images express the living state of people who lack essential elements. It feels the pain of being unable to approach the touch. Let people think about what they lost? Finally, three years of graduate school experience led me to a preliminary understanding of what I really wanted and pursued. I think a work of art is a true reappearance of the self. My work will change as my life changes, and I will make a lot of changes myself, which is exactly what I expect. I will not give up my artistic creation, because the creation of me may be more real me.
【學(xué)位授予單位】：延邊大學(xué)
【學(xué)位級(jí)別】：碩士
【學(xué)位授予年份】：2014
【分類號(hào)】：J213

【共引文獻(xiàn)】

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6 王s，

本文編號(hào)：2443704