本文關(guān)鍵詞： 彼普藝術(shù) 大眾 大眾傳媒 抽象表現(xiàn)主義 85新潮美術(shù)　出處：《山東師范大學》2000年碩士論文　論文類型：學位論文

【摘要】： 波普藝術(shù)是一種典型的西方現(xiàn)象。它是資本主義發(fā)展到二十世紀 的五、六十年代，其政治制度和工業(yè)技術(shù)發(fā)展的必然產(chǎn)物。這些社會 現(xiàn)實如“冷戰(zhàn)”、“大眾傳媒”等都引發(fā)了關(guān)于藝術(shù)和生活的新的討論， 而體現(xiàn)在藝術(shù)中的明顯的結(jié)果就是波普藝術(shù)的出現(xiàn)。波普藝術(shù)揭示了 西方六十年代一種必然的社會特征和文化氛圍。 達達藝術(shù)最早開始注意到廣告給藝術(shù)帶來的潛力，他們采用一種 詼諧的拼貼手法來表達其虛無主義和無政府主義觀點，，達達的美學思 想及其對于現(xiàn)成品的利用都給波普藝術(shù)以極大的影響。 波普藝術(shù)的主題內(nèi)容扎根于日常生活，大眾傳媒和其它的時代特 征，如明星、設(shè)計、可口可樂等社會現(xiàn)象都對波普藝術(shù)產(chǎn)生了決定性 的影響，它們改變了藝術(shù)所產(chǎn)生的環(huán)境及藝術(shù)定義，而原來那些傳統(tǒng) 的美學，在改變自己的同時也在影響著藝術(shù)。波普藝術(shù)通過把日�，� 物和現(xiàn)成品引進藝術(shù)領(lǐng)域而豐富了藝術(shù)史。 早期波普藝術(shù)的主旨是用一種客觀化的藝術(shù)去反對日益空泛和矯 揉造作的抽象表現(xiàn)主義，那種深思熟慮的抽象被對于物質(zhì)本身的興趣 所取代。波普藝術(shù)用現(xiàn)成品來反對抽象表現(xiàn)主義，用情感來反對理智， 用現(xiàn)成品來反對觀念藝術(shù)。 波普藝術(shù)幾乎在英美同時出現(xiàn)。英國波普藝術(shù)因為稍早出現(xiàn)而被 視為“波普之父”。倫敦的“獨立派”最早開始從事此項藝術(shù)。以漢 密爾頓為首的“獨立派”給波普藝術(shù)下了這樣定義：它是一種流行的、 短暫的、可消費的、低投入的、批量生產(chǎn)的、針對于年輕人的、詼諧 的、性感的、噱頭的和能產(chǎn)生最大商業(yè)利益的藝術(shù)形式。 英國波普產(chǎn)生于對新時代的理解，且由于英國的人文主義傳統(tǒng)， 英國的波普藝術(shù)具有較強的藝術(shù)性和抒情性。英國主要的波普藝術(shù)家 有漢密爾頓、霍克尼、基塔齊、布萊克、菲利浦等。 美國波普是時代的理所當然的產(chǎn)物。同時它也是作為抽象表現(xiàn)主 波普藝術(shù)及其在中國的發(fā)展狀況2 義和歐洲藝術(shù)的對立面而出現(xiàn)的，它是美國時代脈搏的體現(xiàn)。 美國波普藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了三個主要階段：一是以勞叫B格和賈 斯瑯為代表的新達達主義；二是具有純正商業(yè)味和廣告風格的波普藝 術(shù)，如沃霍爾和韋塞爾曼、羅森奎斯特等的藝術(shù)；第三個階段是自70 年代后，美國波普藝術(shù)對社會問題如：政治、種族、性和 Al＞S等的 關(guān)注日益強烈，而且這一階段的波普藝術(shù)風格較為豐富，加入了如哈 林的涂鴉藝術(shù)和昆斯的艷俗藝術(shù)等。 1985年勞中伯格在中國美術(shù)館展出了他的波普藝術(shù)，就在同年 “85新潮美術(shù)”運動拉開了序幕，這個運動持續(xù)了“五·四”運動 的反叛精神，它更是一場精神上的烏托邦，它的前衛(wèi)性主要體現(xiàn)在它 對于各種唯美、傷感的學院主義的英勇反抗以及對中國美術(shù)的終極關(guān) 懷上。 中國的波普藝術(shù)開始于“ 85新潮美術(shù)”，但為當時亡也僅僅是吸 收借鑒西方的一個手段，因為沒有充分發(fā)展的大眾文化為基礎(chǔ)，所以 稱之為“前波普階段”。 1989年的“現(xiàn)代藝術(shù)展”是中國現(xiàn)代藝術(shù)的一個分水嶺，從那 時起，“政治波普”走上了前臺并引發(fā)了一股波普熱，它之所以成為 熱點的原因有二：一是一些批評家極力鼓吹波普藝術(shù)是和國際藝壇接 軌的捷徑；二是部分西方政治勢力的需要。 自 1995年開始，中國的波普藝術(shù)中也出現(xiàn)了“艷俗藝術(shù)”，它對 大眾的物質(zhì)利欲和精神信念進行幽默調(diào)侃，同前一階段的波普藝術(shù)相 比，“艷俗藝術(shù)”更加關(guān)注的是個人藝術(shù)語言和技巧，而不再僅僅是 內(nèi)容如何。這也是中國波普藝術(shù)發(fā)展較為成熟的階段。
[Abstract]:Pop art is a typical Western phenomenon. It is the development of capitalism to the twentieth Century.
Five, 60s, the inevitable product of its political system and the development of industrial technology.
In reality, such as the "cold war", "mass media" and so on, it has triggered a new discussion about art and life.
The obvious result of the art is the emergence of pop art. Pop art reveals the art of pop art.
A certain social and cultural atmosphere in the West in the 60s.
Dada art first began to notice the potential of advertising to art, which they adopted
A witty collage to express its nihilism and anarchism, and dada's aesthetic thought
Both thought and the use of the finished product had a great influence on pop art.
The theme of pop art is rooted in daily life, mass media and other times.
The social phenomena such as star, design, and Coca-Cola are all decisive to the pop art.
The influence, they change the art of the environment and artistic definition, and the original tradition
Aesthetics, while changing itself, also affects art. Pop art is through the daily routine.
The art history has been enriched by the introduction of objects and finished products in the field of art.
The purport of the early pop art is to use an objective art to oppose the increasingly empty and impartial.
The abstract expressionism of the kneading, the thoughtful abstraction that is interested in the substance itself
Instead. Pop art uses the finished product to oppose Abstract Expressionism and to oppose reason with emotion.
Use the finished product to oppose the art of ideas.
Pop art is almost at the same time in Britain and America.
Regarded as "the father of Popper". The "independent" of London began to engage in this art first.
The "independent", led by Milton, defines the pop art as such: it is a popular one.
Short, consumable, low - invested, mass - produced, witty for young people
It's sexy, gimmick and the art form that produces the greatest commercial interests.
The British Popper is born of a new era of understanding, and because of the British tradition of humanism,
British pop art has a strong artistry and lyricism. The main British pop artists
Hamilton, Hockney, Black, Philip, Qi, and so on.
The American pop is a natural product of the times. It is also an abstract expressionist.
Pop art and its development in China 2
The emergence of righteousness and the opposite of European art is the embodiment of the pulse of the American era.
The development of pop art in the United States has gone through three main stages: one is B and Jia.
The new dada doctrine represented by Si Lang; the two is the pop art with pure commercial taste and advertising style
Art, such as Warhol and Wesselmann, and the art of Rosen Quist; the third stage is from 70.
After the years, the pop art of the United States was to social problems such as politics, race, sex, and Al > S
More intense attention, and this stage of the pop art style is more rich, join the Hazakhstan.
Lin's graffiti art and queens gaudy art.
In 1985, Berg exhibited his pop art at the Chinese Museum of art in the same year.
"85 trendy art" movement was the prelude to this movement lasted "May 4th" movement
The rebellious spirit, it is a spiritual Utopian, its avant-garde is mainly reflected in it
The heroic rebellion of various aesthetical, sentimental colleges and the ultimate customs of Chinese art
In my arms.
The pop art of China began in the "85 new art", but it was only sucked for the death of the time.
It is a means to learn from the west, which is based on the lack of a fully developed mass culture.
It is called the "pre Pope stage".
The "Modern Art Exhibition" in 1989 is a watershed of Chinese modern art, from that
From time to time, "political pop" came to the front desk and triggered a wave of pop, which became
There are two reasons: one is the focus of some critics strongly advocate the pop art and international art.
A shortcut to rail; two is the need for some western political forces.
Since 1995, "gaudy art" has also appeared in the pop art of China.
The mass of the material and spiritual beliefs or humorous ridicule, the previous stage of pop art.
Than, "gaudy art" is more concerned with the language and skills of the individual, and no longer just as it is.
This is also a more mature stage in the development of pop art in China.

【學位授予單位】：山東師范大學
【學位級別】：碩士
【學位授予年份】：2000
【分類號】：J206.3

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