本文關(guān)鍵詞：中西藝術(shù)真實(shí)觀的異與同，由筆耕文化傳播整理發(fā)布。

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標(biāo)  題: 中西藝術(shù)真實(shí)觀的異與同(1)
發(fā)信站: BBS 水木清華站 (Tue Dec 28 11:19:24 1999)
  
  
  
蔣述卓
  
暨南大學(xué)中文系教授，博士生導(dǎo)師
  
  
  
在西方藝術(shù)史上，常把對對象的逼真描繪當(dāng)作藝術(shù)家的最高標(biāo)準(zhǔn)，而所記載的某些動(dòng)物
或人
錯(cuò)把藝術(shù)品當(dāng)成它們所描繪的實(shí)物的故事，則又成為對一個(gè)藝術(shù)家的最高贊美。比如阿
波萊
斯所畫的馬如此逼真，以致于引起一匹真馬發(fā)出長嘶，似乎要同畫中的馬親熱；畫家賽
克西
斯同巴爾哈西悠斯比賽，賽克西斯畫的葡萄非常逼真，引動(dòng)了飛鳥來啄食；但是，當(dāng)賽
克西
斯正要掀開巴爾哈西悠斯畫上的遮羞簾子時(shí)，他才發(fā)現(xiàn)這個(gè)簾子也是畫上去的。于是，
他輸
了。
  
從古希臘藝術(shù)到古典主義乃至批判現(xiàn)實(shí)主義，西方藝術(shù)傳統(tǒng)一直強(qiáng)調(diào)對藝術(shù)對象的真實(shí)
描摹，
這種“模仿乃是藝術(shù)的根本特征”的觀點(diǎn)直到黑格爾才對其有較充分與系統(tǒng)的批判，也
直到
西方現(xiàn)代派藝術(shù)的興起才有大的轉(zhuǎn)折。
  
在西方人眼中，藝術(shù)始終是一面鏡子。柏拉圖首先認(rèn)為模仿藝術(shù)家們是一些鏡子藝術(shù)家
，他
們以為把鏡子轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去，就能反映現(xiàn)實(shí)中的一切。不過，他們忽略了整體，反映的只是
事物
的影子，而只有理念才是真實(shí)的。事物是理念的影子，而藝術(shù)品所描摹的事物則是影子
的影
子了。柏拉圖以此否定藝術(shù)的真實(shí)性，但他的“鏡子”說卻為后人批判地吸收。
  
文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)大師達(dá)·芬奇就提出：“畫家的心應(yīng)該象一面鏡子，永遠(yuǎn)把它所反
映事
物的色彩攝進(jìn)來，前面擺著多少事物，就攝取多少形象�！雹偕勘葋唲t借哈姆雷特之
口道
出自己的藝術(shù)主張：“演戲的目的，從前也好，現(xiàn)在也好，都是仿佛要給自然照一面鏡
子，
給德行看一看自己的畫貌，給荒唐看一看自己的姿態(tài)，給時(shí)代和社會(huì)看一看自己的形象
和印
記。”②
  
歌德還說：“對藝術(shù)家的最高要求就是：他應(yīng)該遵守自然，研究自然，摹仿自然，并且
應(yīng)該
創(chuàng)造出一種畢肖自然的作品�！雹鄣业铝_、巴爾扎克等人也都表達(dá)過類似的看法。因此
，從
整體而言，在黑格爾以前，西方藝術(shù)的“真實(shí)”觀，就是要求藝術(shù)嚴(yán)格地摹仿自然，摹
寫現(xiàn)
實(shí)，與客觀事物達(dá)到吻合與一致。
  
在中國，要說完全沒有與西方相類似的摹仿說與逼真論是不符合實(shí)際的�！吨芤住は缔o
》說：
“古者庖犧氏之王天下也，仰則觀象于天，俯則觀法于地，觀鳥獸之文，與地之宜，近
取諸
身，遠(yuǎn)取諸物，于是始作八卦。以通神明之德，以類萬物之情�！毕惹貢r(shí)期的取象思維
基本
上就是一種以摹仿為主的思維方式�！秴问洗呵铩す艠贰菲涊d有上古之樂乃仿效山林
、溪
谷之音與鳳凰之鳴而產(chǎn)生之事，這與古希臘哲學(xué)家德謨克利特所說的人“從天鵝和黃鶯
等歌
唱的鳥學(xué)會(huì)了唱歌”不無一致的地方。
  
中國的繪畫理論尤其是關(guān)于山水畫的創(chuàng)作理論最為強(qiáng)調(diào)向自然取法，所謂“師造化”就
是師
自然，師天地宇宙。明代畫家王履就明確說：“吾師心，心師目，目師華山�！保ā度A
山圖
序》）雖然“師心”置于首，但所師的對象最終還是天地自然中的華山。
  
明清時(shí)期的小說評論家葉晝、金圣嘆等也把“副真”、“肖物”等當(dāng)作評價(jià)小說的人物
描寫
與生活情事描寫的標(biāo)準(zhǔn)。甚至在詩歌領(lǐng)域，葉燮也提出了“克肖自然”說。然而，在中
國藝
術(shù)史上，摹仿論與逼真論卻始終未能占據(jù)中國藝術(shù)中的主導(dǎo)地位，成為中國的藝術(shù)傳統(tǒng)
。與
西方相異，中國文藝藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是“感物言志”、“為情造文”和傳神寫意。
  
中國文藝?yán)碚摷易非笏囆g(shù)之真，其原則并不是自然之象，也不求與自然之象的完全吻合
，不
刻意去追求客觀對象的真實(shí)性，而更多地是從作家的主體方面去考察的。這種偏重于從
主體
之源去求真的藝術(shù)觀至少表現(xiàn)于三個(gè)方面：
  
一是求感情之真。如東漢王充說：“文由胸中而出，心以文為表。……實(shí)誠在胸臆，文
墨著
竹帛，外內(nèi)表里，自相副稱。”④梁劉勰在《文心雕龍》中說：“為情者要約而寫真。
”⑤
  
明代湯顯祖在《牡丹亭記題詞》中則對“合情為真”的“真實(shí)觀”發(fā)表了他獨(dú)特的見解
：　　
  
天下女子有情寧有如杜麗娘者乎！夢其人即病，
病即彌連，至手畫形容，傳于世而后死。死三年矣，復(fù)能溟漠中求得其所夢者而生。如
麗娘
者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與
死，
死而不可復(fù)生者，皆非情之至也。夢中之情，何必非真，天下豈少夢中之人耶？必因薦
枕而
成親，待掛冠而為密者，皆形骸之論也�！捣颍∪耸乐拢侨耸浪杀M。自非通
人，
恒以理相格耳。第云理之所必?zé)o，安知情之所必有邪！他認(rèn)為作品中的人物命運(yùn)和生活
描寫，
只要符合人的真情，符合人的天性及性格，就具有藝術(shù)的真實(shí)性。在作品內(nèi)，，有些東西
看起
來是“理所無”的，但從感情上去衡量，則是“情必有”的。合情必有，合情也必真，
故杜
麗娘因情而死，也就會(huì)因情而復(fù)生。這就是“合情為真”的真實(shí)觀。
  
二是求意之似，神之似，重在藝術(shù)家主體情感融鑄之后的“第二自然”。中國藝術(shù)家衡
量藝
術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，也不是看其摹仿事物的逼真與否，而是在于是否寫出藝術(shù)家心中的“營構(gòu)之
象”。
  
“外師造化，中得心源”（唐張語），這種由外入內(nèi)的創(chuàng)作意識，既不脫離自然，但
又不
在于自然，而在于藝術(shù)家心源的創(chuàng)造，即“造乎自然”（清王夫之語）。中國藝術(shù)家雖
然也
強(qiáng)調(diào)“物以貌求”（劉勰語），也強(qiáng)調(diào)“以形寫形，以色貌色”（宗炳語），但“應(yīng)物
象形”
的目的則在于“暢神”、“寫意”。在繪畫、書法的創(chuàng)作方面甚至強(qiáng)調(diào)要“舍形而求意
”、
“意在筆先”等等。
  
相對于“形”而言，“意”更為重要，“神”更為重要。于是，藝術(shù)家創(chuàng)作的自然之象
自然
成為意似、神似的心造營構(gòu)之象。
  
三是在寫真中求理求趣，并將藝術(shù)家的精神與人格投射于內(nèi)，造成對自然對象的改造與
變形。
這在宋以后的文人畫中尤見其特色。比如畫竹，若按西方的標(biāo)準(zhǔn)要求，則應(yīng)畫出竹的本
色
（青綠色）、竹葉的向背明暗乃至于每一片葉子的細(xì)微差別，但中國藝術(shù)家的畫竹，則
由寫
影取真衍變?yōu)槟瘢ê谏模�，甚至于有朱紅色的竹。
  
據(jù)說五代人從月夜竹影的摹仿中創(chuàng)造了墨竹的畫法。郭熙曾說：“學(xué)畫竹者，取一株竹
，因
月夜照其影于素壁上，則竹之真形出矣。”（《林泉高致》）宋代文同是畫竹高手，從
其存
世的作品看，竹節(jié)的長勢，偃竹的姿態(tài)，竹葉的向背明暗，都具有寫實(shí)的性質(zhì)。但他的
筆法
中墨分濃淡卻又有了一種文人情趣的寄托。蘇軾的做法則走得更遠(yuǎn)，他在悖于自然的畫
法中
表達(dá)出重理重趣的傾向。
  
米芾《畫史》載：“蘇軾子瞻，作墨竹從地起，一直到頂。余問：‘何不逐節(jié)分？’曰
：
‘竹生時(shí)，何嘗逐節(jié)分？’”蘇軾的法并不拘于法，而是緣于理。又傳蘇軾在試院時(shí)曾
以朱
砂畫生，人問：“世間豈有紅竹？”答曰：“世間豈有墨竹？”這又是緣于趣。
  
中國繪畫不象西方繪畫那樣要服從科學(xué)的透視法，它所服從的是藝術(shù)家主觀心理與審美
意趣。
只要主觀心理認(rèn)可，就既合“理”又合“真”，這就是中國藝術(shù)家所強(qiáng)調(diào)的“造理入神
”和
“自有妙理”。
  
同樣，藝術(shù)家的寫竹并不需要逼真地描摹竹的自然形態(tài)，而重在寫出人的精神與品格。
如蘇
  
軾所畫的那些枯木竹石圖，米芾《畫史》評道：“子瞻作枯木，枝干虬屈無端。石皴硬
，亦
怪怪奇奇無端，如其胸中盤郁也。”明代的徐渭、八大山人，則更是借手中之筆傾吐胸
中的
滿腔怨憤或家國之痛。清代鄭板橋畫竹，為了表達(dá)他的憤怒感，竹葉甚至可以朝天向上
直長。
  
中國的水墨畫尤其是文人寫意畫，描形狀物往往退居次要地位，而以表現(xiàn)心境、傾吐情
懷、
表現(xiàn)人格志向?yàn)榈谝晃恢隆Ｔ谶@種審美傾向的導(dǎo)引下，“文品如人品”、“畫品如人
品”
的理論也便自然形成，并成為中國古代藝術(shù)獨(dú)有的一種理論。而中國古代藝術(shù)重情、寓
意、
抽象、象征的特征也便得以形成。
  
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      維南有箕  不可以簸揚(yáng)
      維北有斗  不可以挹酒漿
  
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