類型學(xué)攝影是指將事物按形態(tài)特征以類型學(xué)的方式分組、歸類進(jìn)行攝影,制作一系列客觀真實(shí)的影像,這類事物在攝影的視覺呈現(xiàn)方式上表現(xiàn)為總結(jié)、歸納、梳理,并從中尋找其典型一致性。其在藝術(shù)及學(xué)術(shù)領(lǐng)域中有著不可動(dòng)搖的地位。隨著攝影技術(shù)和創(chuàng)作理念的不斷發(fā)展,類型學(xué)攝影的創(chuàng)作手法一直在發(fā)生著變化。然而,類型學(xué)攝影在中國起步較晚,針對(duì)特定區(qū)域的紅色主題涉及較少。筆者在厘清類型學(xué)攝影概念、創(chuàng)作方法和呈現(xiàn)形式的前提下,明確了類型學(xué)攝影的創(chuàng)作方法。通過閱讀文獻(xiàn)、調(diào)研和實(shí)驗(yàn)等方式,對(duì)沂蒙老區(qū)紅色背景、紅色主題攝影的創(chuàng)作進(jìn)行了深入了解,明晰了當(dāng)前沂蒙老區(qū)紅色主題攝影的發(fā)展進(jìn)程�；谝陨险{(diào)研和實(shí)驗(yàn),采用類型學(xué)攝影的方法將看似普通的紅色事物通過分組、歸類的方法,以圖譜化的形式呈現(xiàn)革命戰(zhàn)爭年代留存下來的紅色事物,從而形成一種超越單獨(dú)影像的辯證關(guān)系,用紅色事物的真實(shí)影像講述特定年代的歷史故事,通過類型學(xué)攝影呈現(xiàn)形式改變影像的觀看方式,使影像與影像之間相互關(guān)聯(lián),展現(xiàn)在觀者面前的時(shí)候會(huì)形成強(qiáng)大的震撼力,并引發(fā)觀者的思考。本文以類型學(xué)攝影創(chuàng)作手法表現(xiàn)沂蒙老區(qū)紅色主題,以期為沂蒙文化的傳承提供材料支撐,并為類型學(xué)攝影在紅色題材藝術(shù)... 

【文章來源】：山東藝術(shù)學(xué)院山東省

【文章頁數(shù)】：56 頁

【學(xué)位級(jí)別】：碩士

【部分圖文】：

《鐵線蕨》布勞斯菲爾德攝影

5類型學(xué)攝影發(fā)源于新客觀主義攝影，新客觀主義攝影意在表明摒棄在沙龍中長期占據(jù)主導(dǎo)地位的畫意攝影，開始以直接的拍攝手法，在柔和的自然光線下展現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界中事物豐富的影調(diào)和清晰細(xì)節(jié)。以一種客觀冷靜的“無表情”美學(xué)風(fēng)格和科學(xué)采樣般拍攝與表現(xiàn)方法，內(nèi)心平靜地去拍攝事物。[6]作品統(tǒng)一面貌表現(xiàn)為“趨冷外觀”，且以淺色影調(diào)為背景。二、紀(jì)實(shí)攝影與類型學(xué)相結(jié)合的創(chuàng)作方法德國攝影家伯恩·貝歇（BerndBecher）和希拉·貝歇（HillaBecher）的攝影源自新客觀主義攝影的遺風(fēng)，逐步確立和發(fā)展了“類型學(xué)形式”的拍攝風(fēng)格。他們解禁了攝影創(chuàng)作的觀念，以一種開放的理念和客觀的攝影語言表達(dá)，采用客觀理性的紀(jì)實(shí)態(tài)度進(jìn)行拍攝。他們所注重和表達(dá)的并不是拍攝者主觀的感受，而是被攝物體的客觀性，被拍攝物體放在畫面中間位置，具有較強(qiáng)的對(duì)稱感。鏡頭對(duì)焦于水塔、煤氣罐、卷揚(yáng)機(jī)塔、石灰窯、粉碎機(jī)以及工廠外觀等，并把類型學(xué)和紀(jì)實(shí)攝影組合發(fā)揮到了極致，以靜態(tài)的畫面呈一般以9、12或者15幅圖片為一組（圖2-2、圖2-3）。這些圖片就像孿生復(fù)制一樣成為不可分割的組成部分。貝歇夫婦最大的貢獻(xiàn)就是以工業(yè)考古學(xué)式為建筑留下不同風(fēng)格的類型學(xué)攝影作品。他們的工業(yè)構(gòu)成攝影，成為了一種獨(dú)立的紀(jì)實(shí)風(fēng)格，為建筑攝影構(gòu)建了不同風(fēng)格的類型學(xué)[7]。圖2-2《水塔》貝歇夫婦攝影

6圖2-3《石灰窯》貝歇夫婦攝影三、典型的大畫幅攝影手法貝歇夫婦及其創(chuàng)立的杜塞爾多夫?qū)W派類型學(xué)攝影為了達(dá)到宏大且精細(xì)的視覺效果，大多采用中畫幅或大畫幅相機(jī)，底片以4×5或8×10英寸規(guī)格畫幅為主。大畫幅底片代表可以將照片放大到更大的尺寸，也能清晰展現(xiàn)細(xì)膩而清晰的細(xì)節(jié)，因此在展覽中獲得了同油畫同等的地位與視覺沖擊力。貝歇夫婦的弟子托馬斯·魯夫（ThomasRuff）使用大畫幅相機(jī)拍攝了大量如同證件照一般的德國青年肖像。他以一種規(guī)矩、嚴(yán)肅、尋常的畫面構(gòu)成，通過攝影技術(shù)關(guān)閉了通往被攝者身份認(rèn)知和情緒的通道，絲毫不去透露被拍攝人物的身份背景或喜怒哀樂，肖像也未透露國籍、種族、職業(yè)之類的任何信息，記錄了一個(gè)個(gè)“客觀”的肖像。大畫幅相機(jī)可以將作品被放大到連皮膚和毛孔都清晰明了的時(shí)候（作品尺寸1.6m×2.1m），依然反映不出來被攝對(duì)象的身份信息（圖2-4）。魯夫的《肖像》系列攝影作品是對(duì)攝影的新客觀主義理論的深化，強(qiáng)調(diào)攝影的記錄和復(fù)制特征，以證件照的形式進(jìn)行對(duì)比，模糊了人們身份的含義，認(rèn)為攝影只是一種圖像復(fù)制，不能反饋皮膚以內(nèi)的任何信息，他探討了在一個(gè)監(jiān)控?zé)o處不在的時(shí)代里人們的身份問題[8]。


本文編號(hào)：3310256