舒伯特的藝術(shù)歌曲在西方音樂史上具有重要的地位,不僅到1400年以后就已存在的德國(guó)藝術(shù)歌曲利德的演變過程,更重要的是從這一變化中可以看到浪漫主義美學(xué)觀念的變化,即器樂如何表達(dá)文學(xué)（歌詞）內(nèi)容。文章以舒伯特的藝術(shù)作品《致音樂》和《死神與少女》為主要研究對(duì)象,通過對(duì)舒伯特創(chuàng)作背景的研究和音樂語言特征的解析,來闡釋作曲家創(chuàng)作時(shí)的所思所想及其面對(duì)困境時(shí)仍然飽含希望進(jìn)行創(chuàng)作的歷程。 

【文章來源】：北方音樂. 2019,39(21)

【文章頁(yè)數(shù)】：4 頁(yè)

【文章目錄】：
一、關(guān)于《致音樂》與《死神與少女》的創(chuàng)作背景
二、《致音樂》與《死神與少女》的音樂本體分析
三、《致音樂》與《死神與少女》的演唱技巧
    （一）旋律與伴奏之間的關(guān)系
    （二）歌詞與情緒之間的關(guān)系



本文編號(hào)：3412588