針對(duì)時(shí)下古箏演奏和練習(xí)中存在的竟相模仿與復(fù)制,一味追求高超的彈奏技巧、對(duì)不同風(fēng)格與背景的音樂作品在形象處理上喪失"度"的把握、忽視歌唱與耳聽以及不能清晰把握慢練的要義等問題與誤區(qū),翻閱和借鑒一些鋼琴演奏專著,結(jié)合筆者練習(xí)與演奏實(shí)踐,從音樂美學(xué)的角度關(guān)照音樂的意義,試圖從音樂的靈魂、技巧的本質(zhì)、音樂感性與理性的辯證關(guān)系、歌唱與耳聽在練琴中的不可或缺性和慢練的要義,對(duì)上述問題與誤區(qū)進(jìn)行糾偏與解析,以促進(jìn)古箏藝術(shù)的健康發(fā)展。 

【文章來源】：湖北師范大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版). 2018,38(05)

【文章頁數(shù)】：4 頁

【文章目錄】：
一、模仿、復(fù)制的演奏失去了音樂的個(gè)性
二、一味追求高超的彈奏技巧有失偏頗
三、對(duì)不同風(fēng)格、不同背景音樂作品在把握與處理上顯得雷同而淺薄
四、練琴過程中忽視歌唱與耳聽的重要性
五、必須清晰地把握慢練的要義



本文編號(hào)：3279089