<正>如果要用一句話來概括《萬壑松風》的審美特征,或許可以這樣形容:它和南宋畫家李唐的《萬壑松風圖》以不同的方式,完成了對天地自然的某種情感起伏、心緒奔涌的藝術描繪,一個用了紙墨,一個用了音樂,略微不同的是文化品格,相似的卻是文人旨趣。笙、古箏與管弦樂隊作品《萬壑松風》創(chuàng)作于2013—2014年,受德國曼海姆國家交響樂團委約而作。2014年5月19日 

【文章來源】：人民音樂. 2020,(02)北大核心

【文章頁數(shù)】：3 頁

【部分圖文】：

《萬壑松風》的段落結構和表現(xiàn)對象

在音高的層面，作品使用了一組十二音音列作為原始音高素材。在這組音列中，以C音為基準參照，編號為“1”，按照每升高半音計數(shù)增加“一”的原則，為12個音依次編號（見“圖2”中譜例第一行）。而后將這12個編號數(shù)字排列，組成一組數(shù)列（見“圖2”中上方的“核心數(shù)控序列”），并用這個數(shù)列作為組織作品中各音樂要素的依據(jù)。比如，按照這個數(shù)列的原則，將原初的十二音音列，派生出另外兩個十二音列（見圖2譜例第二和第三行），三個音列共36個核心音高，用以表現(xiàn)相對應的音樂意象。顯然，這種做法和一般的十二音技法不同。在慣用的十二音系列中，往往采用原型、倒影、逆行等方式產(chǎn)生新的音列，而在《萬壑松風》中，作曲家以全新的方式應用自設的數(shù)控序列，產(chǎn)生了不同的音高體系。

【參考文獻】：
期刊論文
[1]走進現(xiàn)代音樂——作曲家與音樂美學家的對話紀要[J]. 馬國偉.  中央音樂學院學報. 2015(04)



本文編號：3626961