對于一位合格的指揮來說,不僅要學習指揮法,更重要的是對音樂本身的理解,還有對與之有關的一切歷史文獻都要學習和分析。然而,與作曲家創(chuàng)作時代相近流傳下來的歷史資料是更貼近作曲家的創(chuàng)作風格和寫作意圖的,因為我們沒有生活在一個時代,所以更多的了解就要通過從那個時期存留下來的書籍文獻、錄音文獻來獲取。筆者通過對20世紀初和20世紀中期三位著名指揮家和六位世界著名歌劇演唱家對威爾第《茶花女》這部作品不同的音樂處理進行比較,從而對這部作品有了更多的詮釋。文章中重點分析了阿爾弗雷多和薇奧萊塔的二重唱、薇奧萊塔的宣敘調和詠嘆調和阿爾弗雷多的宣敘調和詠嘆調,從而體會到歌唱家的音樂處理,同時也是指揮家對作品的詮釋,兩者相輔相成,無論是排練還是演出過程中,雙方都應該懂得相互配合、相互支持,而不只是服從于一方。

【文章頁數(shù)】：37 頁

【學位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
Abstract
前言
緒論
第一章 歷史資料的介紹
第二章 音樂家對《茶花女》不同的詮釋
    第一節(jié)
        一、約恩·塔倫和羅拉·帕迪拉
        二、《充滿幸福與光彩的日子》“Un dìfelice”
    第二節(jié)
        一、特拉齊尼與卡拉斯
        二、《他也許是我渴望見到的人》”Ah fors’ èlui che l’anima”
        三、《永遠自由》“Sempre libera”
    第三節(jié)
        一、斯特凡諾與克勞斯
        二、《我年輕狂熱的夢》“De’miei bollenti spiriti”
第三章 指揮與演唱者的關系
結語
參考文獻
致謝
個人簡歷



本文編號：3988717