發(fā)布時間：2022-02-24 07:00

　　一個戲曲藝術家一生中所演出的劇目是在持續(xù)學習和依據(jù)演出市場的需求不斷做著調(diào)整和豐富的,這原本是藝術家劇目選擇的常態(tài)�？擅诽m芳一生的演出劇目選擇,尤其是1912—1935年期間的劇目變化,卻是20世紀上半葉非常獨特的現(xiàn)象。梅蘭芳因應著1919、1924、1930和1935年四次重大的日、美、蘇的訪問演出特殊觀眾群體的需要,對表演劇目的選擇做出了不同于國內(nèi)票房演出的易動�？稍臼菫榱烁行У叵虍愑蛴^眾傳播中國戲曲審美精神的權宜之計的劇目選擇,雖然梅蘭芳回國后也做了一些復原的努力,但事實上梅蘭芳出訪日、美、蘇的劇目選擇既看重話劇的合道理性,也追求票房的可盈利性和西方的可接受性的三重視野已然形成,這其中特別令人深思的就是梅蘭芳對回歸"舊劇的途徑"的戲曲"歌舞"之"舞"的偏離。 

【文章來源】：首都師范大學學報(社會科學版). 2020,(02)北大核心CSSCI

【文章頁數(shù)】：13 頁

【參考文獻】：
期刊論文
[1]票友族群與梅蘭芳表演藝術的“創(chuàng)新”（下）——以《梅郎集》為研究個案[J]. 鄒元江.  民族藝術. 2015(03)
[2]梅蘭芳表演美學解釋的日本視野（上篇）——以梅蘭芳1919年、1924年訪日演出為個案[J]. 鄒元江.  戲劇藝術. 2014(03)
[3]對梅蘭芳民國初年排演“時裝新戲”的歷史反思[J]. 鄒元江.  戲劇(中央戲劇學院學報). 2012(02)



本文編號：3642212