19世紀法國女中音詠嘆調(diào)在教學(xué)中的運用
發(fā)布時間:2017-09-02 10:24
本文關(guān)鍵詞:19世紀法國女中音詠嘆調(diào)在教學(xué)中的運用
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【摘要】:女中音是一個比較稀有而且難以訓(xùn)練的聲部。19世紀的法國歌劇中出現(xiàn)了一批相對集中的女中音詠嘆調(diào),這些歌劇中的女中音角色與以往的有些不同,不再是年老的,陰郁的,更不再是男性角色,最突出的特點就是角色的身份的轉(zhuǎn)變,出現(xiàn)了一些年輕的女性形象,她們美麗、風情、敢愛敢恨、個性分明。作曲家們?yōu)樗齻儗懥撕芏嗄捴巳丝诘膬?yōu)美詠嘆調(diào),這些詠嘆調(diào)有著優(yōu)美的旋律,詩意的歌詞,劇情中還有激動人心的愛情。如《卡門》、《桑松與達利拉》、《薩福》、《迷娘》等等,這些歌劇從19世紀至今一直都是歌劇舞臺上久盛不衰的優(yōu)秀劇目,劇中的女中音角色的詠嘆調(diào)也成為了歌唱家們音樂會上的保留曲目。 這些優(yōu)秀的詠嘆調(diào)出現(xiàn)在19世紀的法國,當時的的政治進程致使文學(xué)與藝術(shù)等方面發(fā)生了巨大的變化,法國作為當時音樂及其發(fā)達的國家,變化尤為敏感,出現(xiàn)了法國抒情歌劇和喜歌劇。 19世紀的時候,女中音的聲樂技巧也發(fā)展到了一個新的高度,之前的閹人歌手雖然在這個時期退出了歌劇舞臺,但卻形成了那個時代人們對于聲樂藝術(shù)的審美標準,她們注意氣息的通暢自如和音質(zhì)的優(yōu)美、圓潤,特別是花腔技巧尤為突出,音域也拓展到了一個新的寬度,當時的女中音歌唱家瑪麗勃蘭就非常突出,還有她的妹妹維阿爾多特更是用她迷人的聲音和表演征服了當時的很多作曲家,致使很多作曲家為她寫作了很多女中音作品和歌劇。這一時期歌劇中女中音角色的個性也都是及其鮮明的,卡門、達利拉、發(fā)妮等等都不在是典型意義上溫良嫻熟的淑女了,角色本身的層次更加深厚,更加引人入勝。 法語的語言特點和19世紀寫作抒情歌劇的法國音樂家們賦予歌劇中樂感的語言和優(yōu)美的音樂,使這一時期的女中音詠嘆調(diào)特別的引人入勝,所以在教學(xué)中,使用這一時期的法國詠嘆調(diào)也非常容易吸引學(xué)生主動學(xué)習(xí)。有了客觀的條件作為前提,又有了主觀的意愿,很多演唱的基本技能都解決的更加容易。 通過這一時期的三首法國歌劇中的詠嘆調(diào)來詳細論述解決女中音演唱時容易遇到的問題。通過《心花怒放》來訓(xùn)練女中音歌唱中深長呼吸的運用,呼吸的訓(xùn)練是女中音所有發(fā)聲練習(xí)的基礎(chǔ),這首詠嘆調(diào)樂句連貫綿長,強弱起伏流暢,對呼吸訓(xùn)練非常適用,做分段練習(xí),既可以減小整篇演唱時的難度,讓詠嘆調(diào)片段成為練聲曲一般,對癥下藥;用《永恒的里拉琴》解決歌唱中的咬字問題,這首詠嘆調(diào)開篇有大幅的宣敘調(diào),如自言自語般。女聲中音部音色特殊,聲帶長,腔體大難免甕聲甕氣,語言的清晰相比于別的聲部來講難度更大,逐字逐句的分析和練習(xí),才能表現(xiàn)出法語的語言特點和音樂的完美結(jié)合;用《哈巴涅啦》來開發(fā)女中音演唱中的藝術(shù)表現(xiàn)力,卡門這個人物本身就極具戲劇性,她的經(jīng)歷復(fù)雜,性格的層次面也更多,演唱卡門的詠嘆調(diào)能更大限度的挖掘出演唱者的表演能力,通過二度創(chuàng)作、樂感訓(xùn)練、姿態(tài)訓(xùn)練、演唱中的交流各方面全面拓展聲樂演唱的藝術(shù)表現(xiàn)力。 女中音聲部非常容易去最求寬、厚、濃、狠的聲音效果,這樣夸張的音色只能讓用聲的方式用力過大,而最直接的就是容易導(dǎo)致用聲過度的聲帶病變。還有一些女中音其實是因為一些原因而沒解決好高音的女高音聲部。通過這樣優(yōu)美的曲目放松她們“堅實”的技法,也會讓其聽見自己真實的聲音,以讓她們選擇自己真的的聲部,讓每個學(xué)生都可以唱的更科學(xué)更合理。 19世紀法國歌劇中的女中音詠嘆調(diào)是女中音曲目中格外瑰麗的一部分,這三首詠嘆調(diào)在這一時期大批優(yōu)秀作品中猶如冰山一角,女中音在教學(xué)中遇到的問題也絕不僅僅如這三點這么具體,但用人性化的作品、豐滿的人物性格、優(yōu)美的旋律來吸引著每個中音聲部的女生。通過作品也讓最難訓(xùn)練的女中音聲部的練習(xí)過程變得越發(fā)順暢,這一部分詠嘆調(diào)是女中音絕好的訓(xùn)練教材,在教學(xué)過程中應(yīng)多加運用和推廣。
【關(guān)鍵詞】:19世紀 法國歌劇 女中音詠嘆調(diào) 教學(xué)運用 氣息 咬字 藝術(shù)表現(xiàn)
【學(xué)位授予單位】:河北師范大學(xué)
【學(xué)位級別】:碩士
【學(xué)位授予年份】:2010
【分類號】:J616.2-4
【目錄】:
- 中文摘要4-6
- Abstract6-12
- 第一章、法國歌劇中女中音聲部概況12-22
- 第一節(jié)、19 世紀法國的歷史背景12-15
- 一、19 世紀法國的政治、文化12
- 二、19 世紀法國的音樂及歌劇發(fā)展12-15
- 第二節(jié)、女中音的發(fā)展狀況15-18
- 一、歐洲女中音聲部發(fā)展概況15-17
- 1、歐洲女中音聲部發(fā)展緩慢15-16
- 2、歐洲歌劇中女中音角色的位置16-17
- 二、19 世紀以來法國女中音的發(fā)展17-18
- 1、女中音花腔唱法的出現(xiàn)17
- 2、法國抒情歌劇女中音角色的出現(xiàn)17-18
- 第三節(jié)、19 世紀法國歌劇中的女中音角色18-22
- 一、比才的作品《卡門》18-19
- 二、圣—桑作品《桑松與達利拉》19-20
- 三、古諾作品《薩福》20
- 四、法國抒情歌劇中女中音詠嘆調(diào)的特點20-22
- 1、語言的音樂性20
- 2、旋律的歌唱性20
- 3、角色的生動性20-22
- 第二章、19 世紀法國女中音詠嘆調(diào)在教學(xué)中的運用22-39
- 第一節(jié)、通過《心花怒放》訓(xùn)練女中音深長氣息的運用22-26
- 一、氣息對連貫樂句輕聲演唱時的支持23-24
- 二、漸強起伏樂句氣息的運用24-26
- 第二節(jié)、通過《我永恒的里拉琴》訓(xùn)練女中音演唱咬字26-32
- 一、語言的準確性26-27
- 二、語言的歌唱性27-29
- 三、語氣的變化29-30
- 四、音量的變化30-31
- 五、音色變化31-32
- 第三節(jié)、《哈巴捏啦》訓(xùn)練女中音歌唱中的藝術(shù)表現(xiàn)32-39
- 一、二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)32-35
- 二、演唱中的姿態(tài)訓(xùn)練35-37
- 1、面部表情訓(xùn)練35-36
- 2、肢體表情訓(xùn)練36-37
- 三、演唱中的交流37-39
- 第三章、目前女中音教學(xué)中出現(xiàn)的問題及教學(xué)方法39-43
- 第一節(jié)、女中音教學(xué)現(xiàn)狀39-40
- 1、學(xué)生遇到的問題39-40
- 2、教師在教學(xué)中遇到的問題40
- 第二節(jié)、女中音教學(xué)中的方法40-43
- 一、確定聲部40-41
- 二、加強基礎(chǔ)訓(xùn)練41
- 三、選擇適合的曲目41-43
- 結(jié)論43-44
- 參考文獻44-45
- 后記45-46
- 攻讀學(xué)位期間取得的科研成果清單46
【引證文獻】
中國碩士學(xué)位論文全文數(shù)據(jù)庫 前1條
1 丁坤;19世紀法國歌劇的“邪惡之花”嬌艷盛開[D];曲阜師范大學(xué);2012年
,本文編號:777992
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