李可染的一生都致力于中國畫的學習與研究,其作品中的“墨”與“色”是李可染對傳統的革新和對西畫的借鑒,使其形成了其帶有光色因素的積墨法和他對自然的情感所設之色的山水畫作品�？v觀其“李家山水”繪畫風格的形成,是早期對傳統繪畫的學習為之基礎,西畫技法與觀念對他視野上的開闊,以及五十年代開始漫長的寫生之旅則是成就他的重要原因。60年代以前,是李可染的繪畫藝術的積累過程,在60年代以后,則達到他藝術創(chuàng)作高峰時期,在的構圖、筆墨、意境等方面有著區(qū)別于傳統的觀念,作品風格成熟,墨法雄厚,用色大膽,散發(fā)出幽靜深邃的意境。本文將從李可染的筆墨溯源,筆墨變化,李可染山水畫中的設色觀念,以及對其寫生過程中不同時期的部分山水畫作品中“墨”與“色”的變化進行分析,表現其筆墨風格形成的完整藝術過程,最終探討其山水畫中的美學境界。李可染的山水畫在墨色的表現上對傳統有著巨大的轉變,不是僅僅是簡單的“積墨”和“隨類賦彩”,文章對墨法、設色觀念以及中西方繪畫技法結合的研究,能夠啟發(fā)我們生宣上的“墨”與“色”結合的創(chuàng)作,也對當下及以后山水畫形式語言的發(fā)展革新提供了基礎。 

【文章來源】：山東藝術學院山東省

【文章頁數】：27 頁

【學位級別】：碩士

【部分圖文】：

《諧趣園圖》1963年63.1*46.3cm共創(chuàng)作了七幅尺幅不一的《萬山紅遍》（圖.7cm

【參考文獻】：
期刊論文
[1]李可染的山水畫[J]. 郎紹君.  文藝研究. 1991(05)
[2]畫壇之尊——懷念可染老師[J]. 賈又福.  美術. 1990(03)
[3]漫談山水畫[J]. 李可染.  美術. 1959(05)



本文編號：3374821