本文關(guān)鍵詞：古典風格人像攝影用光技法，，由筆耕文化傳播整理發(fā)布。

古典風格人像攝影用光技法 文章節(jié)選

傳統(tǒng)攝影技法對當代攝影的創(chuàng)作和審美有著廣泛的借鑒和深遠的指導意義。本書作者克里斯托弗·格雷秉著對攝影技法探索和研究的精神,生動地介紹了1910年到1970年人像攝影用光的技術(shù)。在今天看來,這些所謂古典風格的舊照片、舊作品具有強烈的時代特色和特殊的審美情趣,結(jié)合今天的數(shù)碼攝影工作和創(chuàng)作便會煥發(fā)新的活力。全書按照時間順序來講解,以20世紀的6個特色時代對人像攝影用光的特點和技術(shù)要點做了細致的梳理和介紹,如愛德華時代、轟鳴的20年代、骯臟的30年代、短暫的40年代、美妙的50年代、狂飆的60年代,每個時代都結(jié)合大量案例來說明在今天的技術(shù)條件下如何快捷地實現(xiàn)不同風格的古典照片,*后一章還針對性地講解了這些技術(shù)的后期實現(xiàn)方法。
用現(xiàn)代人像攝影技術(shù)創(chuàng)造出老式經(jīng)典攝影布光效果。
隨著攝影的普及,攝影技術(shù)也在不斷發(fā)展。尤其對于攝影布光風格的變化直接反映了攝影技術(shù)的進步以及社會習俗的變化。人像攝影的發(fā)展同樣緊緊追隨著時尚與社會的變化。在本書中,攝影大師克里斯托弗·格雷用今天的數(shù)碼相機、燈光和后期處理技術(shù)營造出過往時代中經(jīng)典而標志性的攝影布光風格。學習這些風格會給你打開一扇創(chuàng)造的大門,使你的人像攝影作品水平更上一層樓!
本書將告訴你:
·20世紀10年代(1910~1920年):模擬天光和窗戶光;
·20世紀20年代(1920~1930年):柔和的陰影、向上的影子和交叉布光;
·20世紀30年代(1930~1940年):暗影、色調(diào)融合、強烈的逆光和光斑,以及欠曝和過曝;
·20世紀40年代(1940~1950年):硬光和暗影制造的強烈效果;
·20世紀50年代(1950~1960年):運動的人像、混合硬光與柔光,以及經(jīng)典招貼畫攝影;
·20世紀60年代(1960~1970年):街頭風格布光、濾色片和緊湊的頭像照。
還包括:
傳統(tǒng)攝影技法對當代攝影的創(chuàng)作和審美有著廣泛的借鑒和深遠的指導意義。本書作者克里斯托弗·格雷秉著對攝影技法探索和研究的精神,生動地介紹了1910年到1970年人像攝影用光的技術(shù)。在今天看來,這些所謂古典風格的舊照片、舊作品具有強烈的時代特色和特殊的審美情趣,結(jié)合今天的數(shù)碼攝影工作和創(chuàng)作便會煥發(fā)新的活力。全書按照時間順序來講解,以20世紀的6個特色時代對人像攝影用光的特點和技術(shù)要點做了細致的梳理和介紹,如愛德華時代、轟鳴的20年代、骯臟的30年代、短暫的40年代、美妙的50年代、狂飆的60年代,每個時代都結(jié)合大量案例來說明在今天的技術(shù)條件下如何快捷地實現(xiàn)不同風格的古典照片,*后一章還針對性地講解了這些技術(shù)的后期實現(xiàn)方法。
用現(xiàn)代人像攝影技術(shù)創(chuàng)造出老式經(jīng)典攝影布光效果。
隨著攝影的普及,攝影技術(shù)也在不斷發(fā)展。尤其對于攝影布光風格的變化直接反映了攝影技術(shù)的進步以及社會習俗的變化。人像攝影的發(fā)展同樣緊緊追隨著時尚與社會的變化。在本書中,攝影大師克里斯托弗·格雷用今天的數(shù)碼相機、燈光和后期處理技術(shù)營造出過往時代中經(jīng)典而標志性的攝影布光風格。學習這些風格會給你打開一扇創(chuàng)造的大門,使你的人像攝影作品水平更上一層樓!
本書將告訴你:
·20世紀10年代(1910~1920年):模擬天光和窗戶光;
·20世紀20年代(1920~1930年):柔和的陰影、向上的影子和交叉布光;
·20世紀30年代(1930~1940年):暗影、色調(diào)融合、強烈的逆光和光斑,以及欠曝和過曝;
·20世紀40年代(1940~1950年):硬光和暗影制造的強烈效果;
·20世紀50年代(1950~1960年):運動的人像、混合硬光與柔光,以及經(jīng)典招貼畫攝影;
·20世紀60年代(1960~1970年):街頭風格布光、濾色片和緊湊的頭像照。
還包括:
·用綠幕制作背景的技巧;
·添加膠片顆粒、調(diào)色和其他古典效果的方法;
·能打造出當年真實效果的服裝及造型知識。

  本文關(guān)鍵詞：古典風格人像攝影用光技法，由筆耕文化傳播整理發(fā)布。