本文關鍵詞：陳勇鋼琴組曲《彝山鳳情畫》創(chuàng)作技法研究，由筆耕文化傳播整理發(fā)布。

【摘要】：云南,是以其美麗迷人的自然風光和數(shù)不勝數(shù)的珍貴少數(shù)民族文化著稱的。豐厚的鄉(xiāng)土文化,一直以來也都被所謂的文人騷客所青睞,是他們精神慰藉的港灣,多彩多姿的透視著全球文化的底蘊。這片神奇美麗的土地孕育了豐富的民族音樂文化,又自然形成其多元、寬容、兼收并蓄、色彩紛呈的獨特藝術個性,造就了許多優(yōu)秀的作曲家。而鋼琴組曲《彝山風情畫》正是云南籍優(yōu)秀作曲家陳勇先生的一首具有彝族特色的鋼琴組曲作品。作曲家陳勇先生是中國著名的作曲家之一,迄今為止,他創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的作品,其中包括藝術歌曲、合唱曲、交響樂和小提琴等多種形式。并著有《和聲學基礎教程》、《心靈居住的地方》、《月光戀》、《情系紅土地》等,他的作品在全國各地頻繁演出與流傳,他也稱為當今最具有代表性的優(yōu)秀作曲家之一�！兑蜕斤L情畫》創(chuàng)作于1987年,作品共包含五個部分,分別是《對歌》、《馬車》、《火塘》、《篝火》、《跳腳》。五個部分分別描繪出云南祿勸彝族人民豐富多彩的生活,也體現(xiàn)出少數(shù)民族載歌載舞、淳樸善良的性格。該作品在創(chuàng)作中采用民間音樂素材,在此基礎上經(jīng)作曲家精心雕琢,而后形成了這樣一首民族氣息濃厚的彝家代表作。本論文主要從六個章節(jié)對陳勇鋼琴組曲進行論述。第一章為緒論,旨在敘述本文的研究目的、意義、國內外研究現(xiàn)狀分析和文章研究內容的簡要列舉;第二章為組曲及鋼琴組曲分類;第三章是作曲家及《彝山風情畫》簡介;第四章是《彝山風情畫》結構與旋律調式的分析,從作品曲式的整體布局,到對帶有民族性旋律調式的分析;第五章為《彝山風情畫》的和聲與調性關系技法分析,從和聲材料、和聲材料運用和《彝山風情畫》調性關系運用的技法特征入手對作品進行分析。最后一章是由《彝山風情畫》引發(fā)的對民族音樂的思考,對民族音樂的運用及民族音樂的未來在創(chuàng)作中的重要性進行分析。陳勇先生的音樂作品之所以能夠得到音樂界和大眾的認可,是因為陳勇先生充分挖掘民族音樂的精華,汲取新鮮現(xiàn)代的音樂元素,與西方音樂創(chuàng)作理念進行融合創(chuàng)新,塑造了彝族音樂的新形象。筆者對此作品主要從作曲技術理論的角度進行有序、系統(tǒng)地分析,立足于創(chuàng)作技法,從作曲技術理論專業(yè)的角度對其曲式、和聲、調式調性、音樂風格特征等方面進行淺要分析,對于情感與演奏方面的問題不做贅述。
【關鍵詞】：《彝山風情畫》 陳勇 創(chuàng)作技法
【學位授予單位】：云南師范大學
【學位級別】：碩士
【學位授予年份】：2015
【分類號】：J624.1
【目錄】：

• 摘要3-5
• Abstract5-10
• 第一章 緒論10-15
• 第一節(jié) 研究目的和意義10-12
• 一、研究目的10-11
• 二、研究意義11-12
• 第二節(jié) 文獻綜述和研究內容12-15
• 一、文獻綜述12-13
• 二、研究內容13-15
• 第二章 組曲及鋼琴組曲分類15-18
• 第一節(jié) 組曲15-16
• 第二節(jié) 鋼琴組曲分類16-18
• 一、新組曲的分類16-17
• 二、中國鋼琴組曲的分類17-18
• 第三章 作曲家及作品簡介18-25
• 第一節(jié) 作曲家陳勇簡介18-19
• 第二節(jié) 彝族及彝族音樂文化簡介19-23
• 一、彝族19-20
• 二、彝族音樂文化20-23
• 第三節(jié)《彝山風情畫》簡介23-25
• 第四章 《彝山風情畫》結構與旋律調式的分析25-51
• 第一節(jié) 《彝山風情畫》曲式結構分析25-43
• 一、對歌25-28
• 二、馬車28-31
• 三、火塘31-35
• 四、篝火35-39
• 五、跳腳39-43
• 第二節(jié) 旋律的民族性分析43-48
• 一、影響旋律風格差異的因素43-44
• 二、民族性旋律在《彝山風情畫》中的引用44-48
• 第三節(jié) 調式的民族性分析48-51
• 第五章 《彝山風情畫》和聲與調性關系技法分析51-70
• 第一節(jié) 和聲材料的技法特征51-55
• 一、那不勒斯和弦51-52
• 二、重屬和弦的使用52-53
• 三、復合和弦的使用53-55
• 第二節(jié) 和聲材料關系運用的技法特征55-62
• 一、四、五度關系的和弦的運用56-57
• 二、二度關系的和聲進行57-59
• 三、持續(xù)音的運用59-62
• 第三節(jié) 《彝山風情畫》調性關系運用的技法特征62-70
• 一、調性的整體布局63
• 二、調性轉換手法63-70
• 第六章 由《彝山風情畫》引發(fā)的對民族音樂的思考70-73
• 第一節(jié) 學習民族音樂文化的重要性70-71
• 第二節(jié) 民族音樂在當代創(chuàng)作中的意義71-73
• 結語73-75
• 參考文獻75-77
• 攻讀學位期間發(fā)表的學術論文和研究成果77-78
• 致謝78

【共引文獻】

中國期刊全文數(shù)據(jù)庫 前10條

1 溫冬薇;;論支聲織體在民樂合奏音樂中的應用[J];北方音樂;2011年09期

2 周年;;《二部創(chuàng)意曲》主題旋律形態(tài)與演奏技法分析[J];北方音樂;2011年11期

3 袁娜;;巴赫及其《平均律鋼琴曲集》初探[J];北方音樂;2012年03期

4 周加海;;對縱合性結構和聲方法的探討[J];北方音樂;2012年06期

5 劉暢;;淺談巴洛克時期的巴赫鍵盤音樂[J];長春教育學院學報;2011年02期

6 崔香蘭;;中國杰出的色彩作曲家——安承弼[J];大眾文藝;2012年07期

7 栗琳;;復調技法在中國鋼琴作品中的運用[J];法制與社會;2007年03期

8 林昊;;淺談鋼琴改編曲《平湖秋月》的民族特色[J];鋼琴藝術;2010年02期

9 劉麗娜;;音樂作品的節(jié)奏思維初探——兼論《波萊羅舞曲》中的節(jié)奏構成及其表現(xiàn)[J];甘肅高師學報;2006年03期

10 叢密雨;;J·S巴赫《賦格的藝術》之Ⅶ復調技法淺析[J];甘肅高師學報;2011年04期

中國博士學位論文全文數(shù)據(jù)庫 前10條

1 李向京;瞿小松音樂中的文人精神[D];福建師范大學;2010年

2 孫曉燁;賦格寫作中十二音序列技法的研究[D];南京藝術學院;2011年

3 孫志鴻;本杰明·布里頓復調技法研究[D];中央音樂學院;2011年

4 田藝苗;潘德列茨基早期作品中的復調技法[D];上海音樂學院;2006年

5 相西源;20世紀中國交響音樂作品中的主題構造形態(tài)研究[D];上海音樂學院;2005年

6 匡君;二十世紀中國民族管弦樂配器中的音色觀念研究[D];首都師范大學;2008年

7 張少飛;1949～1981年間的中國管弦樂創(chuàng)作研究[D];南京藝術學院;2008年

8 喬邦利;中國當代中小型合唱創(chuàng)作研究[D];南京藝術學院;2010年

9 明虹;20世紀俄羅斯宗教音樂創(chuàng)作之研究[D];上海音樂學院;2010年

10 胡筱錚;施尼特凱室內樂作品中的復風格研究[D];上海音樂學院;2012年

中國碩士學位論文全文數(shù)據(jù)庫 前10條

1 許東越;張朝鋼琴協(xié)奏曲《哀牢狂想》演奏與分析研究[D];山東師范大學;2011年

2 王典;從古典主義與新古典主義音樂中看作曲技法的繼承與創(chuàng)新[D];吉林大學;2011年

3 陳文安;論米約的雙鋼琴組曲《丑角》[D];西南大學;2011年

4 莫日更圖雅;手風琴與樂隊作品《陰山巖畫印象—狩獵》研究[D];內蒙古師范大學;2011年

5 郭文萃;蒙古族風格鋼琴組曲《烏力格爾敘事》研究[D];內蒙古師范大學;2011年

6 蔡德霖;拉威爾《波萊羅》作曲技法分析[D];云南藝術學院;2011年

7 陳弘;劉敦南鋼琴協(xié)奏曲《山林》的創(chuàng)作技法研究[D];云南藝術學院;2011年

8 劉志國;斯仁·那達米德《西部狂想》的分析與思考[D];中央民族大學;2011年

9 張二品;借鑒融合創(chuàng)新[D];中央民族大學;2011年

10 張亮;《英國情人》的對位閱讀[D];湖南師范大學;2011年

  本文關鍵詞：陳勇鋼琴組曲《彝山鳳情畫》創(chuàng)作技法研究，由筆耕文化傳播整理發(fā)布。

，

本文編號：350645