自上世紀70年代中后期始,出于對創(chuàng)作個性的追索和母語文化的關注,阿根廷作曲家希納斯特拉從具有抽象意味的先鋒音樂風格轉向所謂"最后的綜合"的音樂風格。1976年創(chuàng)作于瑞士日內(nèi)瓦的無伴奏大提琴獨奏曲《普內(nèi)納二號》,其作品構思和音樂素材均來自流行于阿根廷北部的安第斯音樂傳統(tǒng),作曲家以純熟的筆法、自由的表達將自己對于傳統(tǒng)文化的感悟凝結在以現(xiàn)代意識建構的富有獨創(chuàng)性的音樂作品中。文章嘗試以音樂理解為目的,從創(chuàng)作和接受的角度展開相關的技術闡釋,以期呈現(xiàn)這位深受多元創(chuàng)作語境影響的現(xiàn)代作曲家對于本土文化的獨特領悟。 

【文章來源】：黃鐘(武漢音樂學院學報). 2019,(04)北大核心

【文章頁數(shù)】：10 頁

【部分圖文】：

全曲音高材料

在筆者看來，交替—并列的結構似乎與“縈繞”這個關鍵詞相對應，作曲家運用樂譜中被大括號隔開的兩種音樂材料通過交替式的結合（ab-a1-b1-a2-b2……）將其所聯(lián)想的內(nèi)容和意圖表達的情感傳遞給聽眾。表面上看這兩種材料因功能屬性的不同而各司其“職”，但實際所形成的聲音圖景卻是立體而完整的，也就是說，這兩種材料在作曲家巧妙的組織以及交替、互映的過程中已然形成了延綿不斷的、發(fā)展的整體性過程，而這種開放性的音樂結構與材料的組織方式自然地將聽者的注意力引向具有獨特文化屬性的聲音/音響本身，進而觸發(fā)其想象與聯(lián)覺。再來看第二樂章“瓦依諾卡爾那瓦里托”。(7)樂曲說明寫道：“第二樂章是基于基本主題‘eS?A?C?H?E?Re’（筆者注，扎赫爾動機）的一首狂野而充滿動感的狂歡舞蹈，音樂中充盈著恰朗戈和印第安鼓的節(jié)奏，以及多彩的民族服飾、披風、面具和印第安玉米酒�！睆谋韺咏Y構來看，作曲家通過四個部分塑造了他心目中民間歌舞音樂的形象，依照筆者的聽覺理解，每個部分表意明確且都包含一個集中展示的“地域要素”，體現(xiàn)了民間音樂的不同側面，結構由此自然生成。例如第一部分，音樂一開始便是與標題高度契合的“瓦依諾”節(jié)奏，緊隨其后是歡騰的舞蹈韻律，第二部分是對傳統(tǒng)音樂的“對奏”的模仿（下文詳述），第三部分是安第斯五聲音階及其變奏發(fā)展（與“即興”融合），第四部分是前述重要材料的綜合與升華，將音樂推向最后的高潮。另外，從節(jié)拍角度來觀察，第一、第二部分總體保持在2/4(4/8）拍，僅18—22小節(jié)和36—42小節(jié)兩個連接句通過變節(jié)拍體現(xiàn)音樂的張弛感，第三、第四部分通過頻繁且不規(guī)則的變節(jié)拍充分展示音樂的即興效果。由此可見，希納斯特拉對于結構有著清晰的設計構想，一方面通過“對比”突顯各部分的獨立性，并使聽者建立自有序（單一節(jié)拍）至無序（自由、即興）的聽感體驗。另一方面，在保持音樂的連貫性、開放性以及動態(tài)發(fā)展的同時，通過地域性要素表現(xiàn)的連續(xù)性來強化作品的文化旨意，既賦予音樂強大的內(nèi)聚力和統(tǒng)一性，也實現(xiàn)了與聽者的溝通。

再來看第二樂章“瓦依諾卡爾那瓦里托”。(7)樂曲說明寫道：“第二樂章是基于基本主題‘eS?A?C?H?E?Re’（筆者注，扎赫爾動機）的一首狂野而充滿動感的狂歡舞蹈，音樂中充盈著恰朗戈和印第安鼓的節(jié)奏，以及多彩的民族服飾、披風、面具和印第安玉米酒�！睆谋韺咏Y構來看，作曲家通過四個部分塑造了他心目中民間歌舞音樂的形象，依照筆者的聽覺理解，每個部分表意明確且都包含一個集中展示的“地域要素”，體現(xiàn)了民間音樂的不同側面，結構由此自然生成。例如第一部分，音樂一開始便是與標題高度契合的“瓦依諾”節(jié)奏，緊隨其后是歡騰的舞蹈韻律，第二部分是對傳統(tǒng)音樂的“對奏”的模仿（下文詳述），第三部分是安第斯五聲音階及其變奏發(fā)展（與“即興”融合），第四部分是前述重要材料的綜合與升華，將音樂推向最后的高潮。另外，從節(jié)拍角度來觀察，第一、第二部分總體保持在2/4(4/8）拍，僅18—22小節(jié)和36—42小節(jié)兩個連接句通過變節(jié)拍體現(xiàn)音樂的張弛感，第三、第四部分通過頻繁且不規(guī)則的變節(jié)拍充分展示音樂的即興效果。由此可見，希納斯特拉對于結構有著清晰的設計構想，一方面通過“對比”突顯各部分的獨立性，并使聽者建立自有序（單一節(jié)拍）至無序（自由、即興）的聽感體驗。另一方面，在保持音樂的連貫性、開放性以及動態(tài)發(fā)展的同時，通過地域性要素表現(xiàn)的連續(xù)性來強化作品的文化旨意，既賦予音樂強大的內(nèi)聚力和統(tǒng)一性，也實現(xiàn)了與聽者的溝通。值得注意的還有，第二樂章可以始終保持動態(tài)發(fā)展的開放狀態(tài)并最終體現(xiàn)結構的整體完整性，與第四部分的構思方式密切相關。首先，如前文所述，第四部分是對前述材料因素的綜合與升華，然而這并不是傳統(tǒng)意義上的簡單再現(xiàn)，事實上聽者對于前述如“瓦依諾”節(jié)奏撥奏音響以及姓氏動機這些體現(xiàn)“再現(xiàn)因素”的材料的感知途徑是多樣化的，有時可直接通過聽覺來把握（如節(jié)奏和撥奏音響），有時則需要對樂譜文本進行剖析來獲得（如音高）。再從全曲的邏輯布局來看，該段以撥奏與拉奏的交替為主，這與本樂章第二部分、第一樂章第二部分中兩種音樂材料的交替式陳述，及其所滲透的變奏發(fā)展思維形成了嚴密的邏輯呼應。應該說，上述這些做法同時滿足了結構的整體完整性、邏輯性和音樂動態(tài)發(fā)展的需要。誠然，在第四部分中，音樂在節(jié)奏與速度的張弛、節(jié)拍的頻繁更迭以及大提琴的色彩性音響中將情緒推向更加熱烈而火爆的程度（con fuoco）直至高潮，樂曲最終在短促有力的音型中利落結束。

【參考文獻】：
期刊論文
[1]融匯 探索 創(chuàng)新——阿根廷作曲家希納斯特拉的音樂語言風格與成因探究[J]. 張一.  人民音樂. 2018(10)
[2]音樂理解的途徑:論“立意”及其實現(xiàn)（下）——為慶賀錢仁康教授九十華誕而作[J]. 楊燕迪.  黃鐘（中國.武漢音樂學院學報）. 2004(03)
[3]音樂理解的途徑:論“立意”及其實現(xiàn)（上）——為慶賀錢仁康教授九十華誕而作[J]. 楊燕迪.  黃鐘（中國.武漢音樂學院學報）. 2004(02)

碩士論文
[1]民族語匯的建構與現(xiàn)代語境的升華[D]. 陳哲.中央音樂學院 2015



本文編號：3496519