美國作曲家威廉·博爾科姆作為20世紀鋼琴音樂創(chuàng)作最強有力的開拓者之一,對鋼琴音響和技法拓展的概念是前衛(wèi)且富于想象力的,為了挖掘作品深刻的音樂內(nèi)容而不斷嘗試將多種音色元素與技法相融合。本文對博爾科姆鋼琴作品中的技法進行了宏觀歸納和微觀分析。博爾科姆鋼琴創(chuàng)作技法的拓展運用,一定程度地反映了20世紀鋼琴音樂創(chuàng)作的價值觀與審美觀,為創(chuàng)作與演奏注入了新的活力,為當代鋼琴音樂的發(fā)展提供了更多的表現(xiàn)空間與音響可能。 

【文章來源】：中央音樂學(xué)院學(xué)報. 2020年03期 北大核心CSSCI

【文章頁數(shù)】：17 頁

【部分圖文】：

《十二首鋼琴練習(xí)曲》之十一中136個音點的力度值

鏡像技法的主要原理是通過鏡子對物體折射的視覺效果來形象地描繪音樂結(jié)構(gòu)的對稱現(xiàn)象,所以通常只是將音高材料的音程關(guān)系呈反向運動。巴托克在《小宇宙》的創(chuàng)作中滲透了對稱調(diào)式及音軸體系的關(guān)系特征,鏡像以對稱為基礎(chǔ)核心,其重復(fù)原則體現(xiàn)出較強的對稱美學(xué)理念。但在博爾科姆的這首作品中,音高結(jié)構(gòu)和軸心的構(gòu)思相對復(fù)雜,作曲家在副標題中標明了“扭曲的鏡子”(Distorted Mirrors),可以看出線性素材并非是以完全對稱的形式出現(xiàn)。表6.《鏡子》整體結(jié)構(gòu)圖 段落 A B C D E 小節(jié) 1—23 24—39 40—61 62—77 78—95 對稱材料 單一軸心對稱 持續(xù)音對稱 同步對稱(軸心移位) 多層移位對稱 同步對稱 性質(zhì)特點 開放+密集 持續(xù)音/六次 完全對稱 聲部增加/縱向音高層次增多/音域擴散 協(xié)調(diào)統(tǒng)一 軸心音 原位bE、E → 移位至A-#A ——回位bE、E ——重現(xiàn)A-#A

【參考文獻】：
期刊論文
[1]梅西安的多維準序列創(chuàng)作觀——以鋼琴作品《調(diào)式化的音值與音強》為例[J]. 鄭中.  黃鐘(中國.武漢音樂學(xué)院學(xué)報). 2005(01)



本文編號：2922828