本文通過對李斯特及其鋼琴練習曲《鐘》進行分析,來探析李斯特的創(chuàng)作風格以及鋼琴練習曲《鐘》的創(chuàng)作背景、作品結構以及所包含的演奏技巧�！剁姟纷鳛椤杜粮衲崮岬诙√崆賲f(xié)奏曲》第三樂章,是李斯特《帕格尼尼大練習曲六首》中的第三首,也是李斯特改編曲中常常用在鋼琴音樂會上演奏的曲目,李斯特試圖在鋼琴上去模仿出小提琴的音響效果,因此運用了大量的高難度演奏技巧,這些高難度的演奏技巧在當時是極為罕見的,且轟動了整個音樂界,大部分的鋼琴演奏家都望而卻步,李斯特也正是因為在鋼琴演奏上的不斷突破與創(chuàng)新,成為鋼琴演奏中的帕格尼尼,甚至更有人稱李斯特為“炫技大師”。本文通過對鋼琴練習曲《鐘》的演奏技巧進行分析,來探索李斯特的音樂世界。 

【文章來源】：吉林藝術學院吉林省

【文章頁數(shù)】：26 頁

【學位級別】：碩士

【部分圖文】：

-1所示，由三個樂句不斷地向上進行三度模進，將樂曲推向一個小的高潮，從而出現(xiàn)了新的主題，左右手的旋律相互交替，

【參考文獻】：
期刊論文
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本文編號：3353283