歷史悠久的民窯青花瓷是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分,其中的山水紋飾獨樹一幟。青花山水紋飾從元代開始出現(xiàn),經過明朝的繼承發(fā)展和開拓創(chuàng)新,最終將中國傳統(tǒng)繪畫藝術與傳統(tǒng)陶瓷藝術結合在一起,使得明代民窯青花瓷山水紋飾有別于其它瓷器的根本屬性。天人合一的思想成為明代民窯青花瓷山水紋飾的審美思想,對明代民窯青花瓷山水紋飾的形成具有決定性影響,使得明代民窯青花瓷山水紋飾體現(xiàn)出人與自然的統(tǒng)一,以及情與理的交融。從明代民窯青花瓷山水紋飾藝術的審美研究中,可以了解到一個時代的文化內涵和一個國家的民族文化精神。 

【文章來源】：中國陶瓷工業(yè). 2020,27(04)

【文章頁數(shù)】：8 頁

【部分圖文】：

正統(tǒng)青花山水紋碗

5 崇禎青花山水人紋罐

洪武時期的“青花披云踞石圖”“青花坐觀云起圖”“青花把卷讀誦圖”等山水人物紋飾都體現(xiàn)出美與善之美。它不僅是人與自然關系的呈現(xiàn)，更是人生價值與人生理想的審美藝術。明代民窯青花紋飾藝術審美與善的聯(lián)系更具有現(xiàn)實感。善，表現(xiàn)為個體需求對整體需求的關系，個體的需要只有與整體社會需要的結合中得到實現(xiàn)。明早期，民窯青花瓷山水紋把個體美和道德善結合在一起，說明了道德精神具有引起審美愉悅的屬性，以倫理道德的善充實藝術精神美(見圖1、圖2)。圖2 洪武青花山水紋碗


本文編號：3062091