一、中國(guó)銅琴演奏史

　　上個(gè)世紀(jì)初我國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作兒乎是空白，當(dāng)時(shí)的鋼琴家和鋼琴愛(ài)好者們演奏的都是歐洲浪漫時(shí)期或古典主義時(shí)期的作品，中國(guó)自己沒(méi)有代表性的鋼琴作品。自1934年賀綠汀的《牧童短笛》后，鋼琴創(chuàng)作掀起了一股民族音樂(lè)風(fēng)，為中國(guó)鋼琴創(chuàng)作開(kāi)創(chuàng)了先坷，筆耕文化傳播，直到現(xiàn)在，民族民間音樂(lè)元素在中國(guó)鋼琴作品中的作用是最重要的。

　　賀綠汀在1934年創(chuàng)作的《牧童短筒》是一首具有濃郁中國(guó)風(fēng)格的鋼琴作品，同年在齊爾品征集中國(guó)鋼琴風(fēng)格作品活動(dòng)中獲一等獎(jiǎng)。這首樂(lè)曲用二聲部五聲性曲調(diào)的對(duì)位方法創(chuàng)作而成，有巴赫"創(chuàng)意曲"的風(fēng)格，雖然不是用中國(guó)某個(gè)地區(qū)的特定音樂(lè)寫(xiě)成，但它卻區(qū)別于西方音樂(lè)，是一首純粹的中國(guó)風(fēng)味的曲調(diào)，奠定了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作道路。

　　上個(gè)世紀(jì)六七十年代有一批活躍在中國(guó)鋼琴創(chuàng)作樂(lè)壇的音樂(lè)家，他們將民族音樂(lè)或民間小曲改編成鋼琴作品，以民間曲調(diào)為基礎(chǔ)，利用變奏加花，和聲上加以處理的手法，不單純是改編，而是進(jìn)行重新組織整理，在一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的階段中國(guó)鋼琴作品都是使用這種創(chuàng)作方法。具有濃郁民族特色的鋼琴作品走向了世界的舞臺(tái)，也使中國(guó)鋼琴音樂(lè)得以發(fā)展。中國(guó)鋼琴家的作品運(yùn)用了中國(guó)國(guó)畫(huà)大寫(xiě)意的方法，用鋼琴演奏展開(kāi)一幅幅令人嘆為觀止的潑墨山水畫(huà)卷，帶給聽(tīng)者許多幻想與驚奇。它以空靈的氣質(zhì)、博大恢宏的包容感染了每一個(gè)昕者。

　　二、中西思維方式?jīng)Q定了不同的審美意識(shí)

　　每個(gè)民族都有著屬于自己的音樂(lè)藝術(shù)風(fēng)格、特征、表現(xiàn)方式。西方音樂(lè)以豐富的和聲織體揭示音樂(lè)內(nèi)涵，給人以強(qiáng)烈的和聲效果。而我國(guó)的音樂(lè)則以旋律性的線條來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)的內(nèi)涵。同所

　　有音樂(lè)表演藝術(shù)范疇之內(nèi)的器樂(lè)演奏一樣，鋼琴演奏也同樣是把凝固在樂(lè)譜上的抽象符號(hào)演繹成為具體意蘊(yùn)音響，忠實(shí)準(zhǔn)確地表達(dá)出作者音樂(lè)思維的本來(lái)意圖。演奏要遵循的宗旨是在于揭示每一首樂(lè)曲所要表達(dá)的音樂(lè)內(nèi)涵，刻畫(huà)特定的意境，渲染基本情緒，塑造特定的藝術(shù)形象。音樂(lè)是通過(guò)聲音來(lái)塑造形象的、表達(dá)感情的一種特定的藝術(shù)形象。

　　民族的審美意識(shí)以及滲透這種意識(shí)的理論，影響到音樂(lè)創(chuàng)作實(shí)踐，就直接決定了音樂(lè)從形式到內(nèi)容以至表現(xiàn)技法特點(diǎn):旋律進(jìn)行、音樂(lè)語(yǔ)匯、音階調(diào)式、節(jié)奏節(jié)拍、曲式結(jié)構(gòu)、音色配器待諸多方面音素，構(gòu)成了鮮明的民族個(gè)性。其中主要是音樂(lè)語(yǔ)言，也就是行腔走音的不同。要演奏出音樂(lè)的靈魂就要求我們演奏者用自己的昕覺(jué)去把握樂(lè)曲所要表達(dá)的思想感情和特定的藝術(shù)形象表達(dá)得盡善盡美。這是新時(shí)期教育發(fā)展的趨勢(shì)和需要，也是中華民族音樂(lè)文化走向世界，立于世界音樂(lè)文化之林的必由之路。

　　當(dāng)我們以一個(gè)中國(guó)人的審美眼光去感受西洋音樂(lè)時(shí)，我們的審美感由于我們的文化觀念特征會(huì)有別于歐洲人的審美感受，這是由于不同文化背景的人們?cè)趯徝烙^念上存在的差異。每一部鋼琴作品的時(shí)代性與民族性在音樂(lè)美學(xué)理論上的反映，主要體現(xiàn)在其音樂(lè)的審美觀與價(jià)值觀上。

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