【摘要】： 中國陶瓷藝術有著五千多年的歷史,在中國,制陶技藝的產(chǎn)生可追溯到公元前4500年至公元前2500年的時代。早在歐洲掌握制瓷技術之前一千多年,中國已能制造出相當精美的瓷器。從我國陶瓷發(fā)展史來看,一般是把“陶瓷”這個名詞分為陶和瓷兩大種類。中國傳統(tǒng)文化的積淀都在陶瓷藝術中展現(xiàn)出來,表現(xiàn)出相當濃厚的傳統(tǒng)文化特色。中國傳統(tǒng)陶瓷藝術廣泛地反映了我國人民的社會生活、世態(tài)人情和我國人民的審美觀念。傳統(tǒng)陶瓷藝術多是表現(xiàn)喜慶和幸福的祥瑞題材,這和中華民族熱愛生活和追求幸福、和諧的傳統(tǒng)價值觀有一定的聯(lián)系。但由于近代以來中國文化發(fā)展的中斷,以西方文化為主體的審美標準在國內(nèi)開始盛行,特別是在當代藝術設計領域中,人們在一定程度上將西方的藝術設計視為了標準。另外,隨著西方工業(yè)文明、西方文化在中國的逐漸滲透,中國民間藝術所擁有的豐富文化資源,也正逐步退出舞臺,進而造成了文化生態(tài)方面的失衡,而這種失衡最嚴重的后果是導致許多民族文化和藝術原創(chuàng)力的消失,西方陶瓷藝術理論甚至成為衡量中國陶瓷藝術成敗得失的標準。因此中國當代陶瓷藝術設計要想融入國際現(xiàn)代設計大舞臺,更好地與各國設計界進行交流、溝通,就必須在加快熟悉國際通用設計語言的同時,深度挖掘中國本土的圖形藝術,尤其是富有我國少數(shù)民族特征的圖形藝術。這樣兩者才能進行有益的補充,將本土語言融入到陶瓷藝術設計當中,從而推動當代陶瓷藝術設計的發(fā)展。因此民間圖形在當代陶瓷藝術設計中的應用研究具有一定的現(xiàn)實意義。 研究圖形在當代陶瓷藝術中的應用前景,就需要對當代陶瓷藝術的發(fā)展進行探究。隨著人類物質(zhì)文明的不斷發(fā)展,傳統(tǒng)陶瓷藝術中所注重的實用性逐漸減弱,當代陶瓷藝術設計中藝術性則占有主導位置。在國際藝術設計潮流高漲的大環(huán)境下如何創(chuàng)作出具有民族特色的陶瓷藝術成了研究的前沿問題。一些當代陶瓷藝術家為了尋找藝術創(chuàng)作新的出路,開始介入對民間藝術的重新發(fā)掘,其結(jié)果正是民間藝術與當代陶瓷藝術文化的整合。在當代陶瓷藝術創(chuàng)作探索方面,越來越多的研究人員已經(jīng)開始嘗試融入本土化語言,充分體現(xiàn)了對中國本土文化自覺意識的增強。中國地大物博,擁有幾千年的悠久歷史和燦爛文化,五十六個民族各自的文化藝術特征組成了中國所特有的本土語言。深入研究中國本土語言對當今陶瓷藝術設計的發(fā)展具有非常深遠的意義。 壯族作為我國人口最多的少數(shù)民族,在中國的少數(shù)民族發(fā)展史中占有重要的位置,特別是壯族在其幾千年的發(fā)展中創(chuàng)造了具有自己獨特的民族文化,尤其在巖畫、服飾、建筑等藝術創(chuàng)作領域中都體現(xiàn)出了壯族其特有的圖形藝術語言。特別是其中的壯錦藝術被列為國家非物質(zhì)文化保護遺產(chǎn),研究壯族特有的圖形藝術具有一定的實際價值和意義。本論文以壯族民間圖形藝術(包括壯錦、服飾、建筑、工藝品等)為基礎,通過分析、提煉總結(jié)出壯族民間圖形藝術在造型和審美上的藝術特征,挖掘其圖形藝術獨特的不可替代的美學價值。并結(jié)合當代陶瓷藝術發(fā)展的背景,對壯族圖形在當代陶瓷藝術設計中的應用前景進行深入研究,將著力于對壯族特有的審美意識和審美心理的把握,符合時代的發(fā)展,使壯族的特色圖形藝術能充分地應用到當代陶瓷藝術設計中,拓展當代陶瓷藝術的發(fā)展空間。廣西欽州地區(qū)的坭興陶,就是將民族圖形運用在當代陶藝創(chuàng)作中的一個例子,對壯族圖形的應用使得日漸衰落的中國四大名陶之一的坭興陶逐漸走出困境。 本論文的創(chuàng)新點主要是聯(lián)系壯族地區(qū)文化背景和藝術創(chuàng)作,探討其民族圖形藝術的內(nèi)在規(guī)律及審美標準,并將壯族圖形藝術與陶瓷藝術設計相結(jié)合,研究其在當代陶瓷藝術設計中應用的前景。論文研究的主要內(nèi)容為壯族的圖形藝術特征以及其在當代陶瓷藝術中的應用。論文將從裝飾紋樣和立體造型兩個方面對壯族的圖形藝術進行研究,分析其中的形式要素和文化內(nèi)涵,揭示壯族圖形藝術的構(gòu)成規(guī)律和特色,將其特殊的圖形藝術語言應用到當代陶瓷藝術創(chuàng)作中。本論文為少數(shù)民族裝飾圖形藝術的研究提供有益借鑒和新的研究思路,為陶瓷藝術創(chuàng)作開拓新的研究領域。論文運用了實際案例和對比分析的方法來進行研究,在對壯族藝術風格及理論形態(tài)進行了分析的基礎上,也和其他民族的藝術形態(tài)進行了一定的對比,對理解壯族自身的民族特點有著一定的幫助。 論文第一章緒論主要從選題的原因、研究視角和國內(nèi)研究的現(xiàn)狀等進行綜述。第二章則具體從壯族民間圖形藝術的兩個方面(紋樣和造型)深入研究壯族民間圖形藝術語言的特征。第三章闡述了當代陶瓷藝術發(fā)展的現(xiàn)狀和分析未來創(chuàng)新的趨勢。第四章研究分析壯族圖形藝術在紋樣和造型方面如何在當代陶瓷藝術設計中得到應用并對應用的前期和預期效果進行推測。在文章的結(jié)論部分,本文提出了未來圖形藝術在當代陶瓷藝術發(fā)展中運用的趨勢研究可以更具體、更深入。
【圖文】：

本小節(jié)所論述的壯族民間的裝飾紋飾，并不涵蓋到壯族民間所有的裝飾紋飾，只是將其最具民族特色的裝飾紋飾進行闡述和分析。其中壯族陶瓷裝飾紋樣并非壯族最具特色的圖形，因為本論文主要研究的是壯族民間圖形藝術在當代陶瓷藝術中的應用，所以在此小節(jié)加入了這個部分，探討作為壯族先民是如何將其民族藝術融入到陶瓷設計當中。1.壯錦與壯族服飾被譽為中國四大名錦的壯錦是壯族的傳統(tǒng)織物，多以黑色打底，其色彩對比強烈，紋樣多為菱形幾何圖案，結(jié)構(gòu)嚴謹而富于變化，具有濃厚粗獷的藝術風格。壯錦的織繡經(jīng)歷了一個從簡單到復雜的發(fā)展過程最初織制的壯錦，是單色無彩，質(zhì)地厚重，其上織有方格凸紋的素錦，壯族稱為“縷布”。明清時期是壯錦發(fā)展的鼎盛時期，其特點首先是生產(chǎn)的覆蓋面廣，凡壯鄉(xiāng)婦女幾乎人人通曉，家家織造，織錦能手遍布壯鄉(xiāng)；二是織繡工藝精巧，出現(xiàn)了織有各種幾何形紋和動植物的圖案，并且具有絢麗斑爛的多彩色調(diào)，布局規(guī)整、內(nèi)涵豐富�？棾傻膲彦\可以用于制作衣裙、巾被、背包、臺布等。經(jīng)過多年的發(fā)展，，壯錦逐

本小節(jié)所論述的壯族民間的裝飾紋飾，并不涵蓋到壯族民間所有的裝飾紋飾，只是將其最具民族特色的裝飾紋飾進行闡述和分析。其中壯族陶瓷裝飾紋樣并非壯族最具特色的圖形，因為本論文主要研究的是壯族民間圖形藝術在當代陶瓷藝術中的應用，所以在此小節(jié)加入了這個部分，探討作為壯族先民是如何將其民族藝術融入到陶瓷設計當中。1.壯錦與壯族服飾被譽為中國四大名錦的壯錦是壯族的傳統(tǒng)織物，多以黑色打底，其色彩對比強烈，紋樣多為菱形幾何圖案，結(jié)構(gòu)嚴謹而富于變化，具有濃厚粗獷的藝術風格。壯錦的織繡經(jīng)歷了一個從簡單到復雜的發(fā)展過程最初織制的壯錦，是單色無彩，質(zhì)地厚重，其上織有方格凸紋的素錦，壯族稱為“縷布”。明清時期是壯錦發(fā)展的鼎盛時期，其特點首先是生產(chǎn)的覆蓋面廣，凡壯鄉(xiāng)婦女幾乎人人通曉，家家織造，織錦能手遍布壯鄉(xiāng)；二是織繡工藝精巧，出現(xiàn)了織有各種幾何形紋和動植物的圖案，并且具有絢麗斑爛的多彩色調(diào)，布局規(guī)整、內(nèi)涵豐富�？棾傻膲彦\可以用于制作衣裙、巾被、背包、臺布等。經(jīng)過多年的發(fā)展，壯錦逐
【學位授予單位】：廣西師范大學
【學位級別】：碩士
【學位授予年份】：2010
【分類號】：J527.1

【參考文獻】

相關期刊論文 前10條

1 裴志勇;;壯族精神 廣西氣派——大型壯族歌劇《壯錦》觀后[J];當代廣西;2009年02期

2 劉麗瓊;壯族先民審美觀念的藝術胚胎──論壯族神話的審美內(nèi)涵[J];桂林市教育學院學報(綜合版);1998年03期

3 歐宗啟;;論壯族口述作品中的壯族形象書寫[J];廣西民族大學學報(哲學社會科學版);2007年01期

4 申扶民;;原始藝術的生態(tài)審美特征探析——以廣西花山壁畫為個案[J];貴州民族研究;2008年03期

5 周益民,張甘霖;中國當代陶藝的批評視角與文化選擇[J];湖北美術學院學報;2002年04期

6 謝華;黎浩;楊修;;壯族聚居文化的詮釋[J];華中建筑;2007年12期

7 趙芳;;圖形設計藝術在平面設計中的一般應用規(guī)律[J];科技信息;2007年10期

8 黃有柱;;中國圖形藝術的文化襟懷與價值向度[J];美術大觀;2006年08期

9 黃有柱;圖形藝術的“隱喻”語言探析[J];美術觀察;2003年08期

10 邵志忠;壯族文化的審美意識與壯族歷史文化[J];廣西民族研究;1992年01期

相關碩士學位論文 前1條

1 侯紅良;壯漢文化認同與壯族文化品性[D];廣西師范大學;2008年

本文編號：2706087